Die Tagesordnung wird satzungsgemäß drei Wochen vor der Plenarversammlung den ordentlichen Mitgliedern der Akademie und den Mitgliedern des Kuratoriums zugestellt. Wahlvorschläge für die anstehenden Wahlen werden an den Wahlausschuss erbeten.

Sitzung der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Naturwissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Klasse der Künste und Kunstwissenschaften

Wegen des Umbaus des Sudetendeutschen Hauses und der Errichtung des Sudetendeutschen Museums finden die Klassensitzungen voraussichtlich wieder im Haus des Deutschen Ostens (Am Lilienberg 5, 81669 München-Au) statt.

Christoph Probst (06. 11. 1919 - 22.02.1943)
Mitglied der „Weißen Rose“

Über Jahrzehnte wurde Christoph Probst (1919-1943) nur wenig beachtet. Er war als einziger der Studenten aus der „Weissen Rose“ bereits Familienvater. Seit 2011 nun sind seine Briefe veröffentlicht und erhellen seinen Weg in den Widerstand.

Christoph Probst wurde zum Widerstandskämpfer gegen den Nationalsozialismus, weil er etwas dagegen unternehmen musste, wenn es schon niemand anders tut. Als Mitglied der Weißen Rose war er Mitverfasser der Flugblätter, was ihn in einen Zwiespalt zu seiner Verantwortung als junger Familienvater brachte. Seine 2011 veröffentlichten Briefe zeigen seinen Weg in den Widerstand. Sein Enkel Christoph Probst teilt seine Betrachtung über das Weiter- und Überleben der Familie nach dem Tode seines Großvaters mit, und bringt als Violoncellist des E.T.A.-Hoffmann-Trios unter anderem Werke von Siegfried Fall, der wegen seiner jüdischen Herkunft im KZ Theresienstadt ermordet wurde, Ernest Bloch und Sergej Rachmaninoff zu Gehör. Peter Weiß liest aus den Briefen von Christoph Probst.

Programm
Siegfried Fall: Trio a-moll op. 4 1. Allegro ma non troppo
Lesung aus dem Brief von Christoph Probst an seinen (Halb-) Bruder Dieter Sasse vom 27.07.1942 zu dessen 18. Geburtstag. (Dieter Sasse absolvierte seit Anfang Juli 1942 seinen Reichsarbeitsdienst in einem Lager in Baden)
Siegfried Fall: Trio a-moll op. 4 2. Adagio
Lesung aus dem Brief von Christoph Probst an seinen (Halb-) Bruder Dieter Sasse vom 13.12.1942 (Mitte Oktober 1942 war Dieter Sasse zur Wehrmacht eingezogen worden, zunächst sollte er wegen eines Herzfehlers aus Frankreich nach Deutschland zurückversetzt werden, musste dann aber doch in Frankreich bleiben)
Siegfried Fall: Trio a-moll op. 4 3. Rondo Allegro
Lesung aus dem Brief von Christoph Probst an seinen (Halb-) Bruder Dieter Sasse vom 18.12.1942
Ernest Bloch: Three Nocturnes (1924) 1. Andante
Ansprache von Christoph Probst
Ernest Bloch: Three Nocturnes (1924) 2. Andante quieto
Lesung aus dem Brief von Christoph Probst an seine Mutter Katharina Kleeblatt vom 22.02.1943 (er war am 20. Februar 1943 in Innsbruck verhaftet worden, als er seinen Sold und einen Urlaubsschein in der Kaserne abholen, und zu seiner erkrankten Frau fahren wollte. Vermutlich am frühen Morgen schrieb er diesen Brief im Wittelsbacher Palais, dem Münchener Gestapo-Gefängnis, vor der Verhandlung des „Volksgerichtshofs“)
Ernest Bloch: Three Nocturnes (1924) 3. Tempestoso
Lesung aus dem Brief von Christoph Probst an seine Mutter Katharina Kleeblatt vom 22.02.1943 (Gedächtnisprotokoll von Katharina Kleeblatt, die den Brief nur in Anwesenheit eines Gestapobeamten lesen durfte; das Original des Briefes, den Christoph Probst gegen 16 Uhr im Gefängnis Stadelheim nach dem Todesurteil durch den „Volksgerichtshof“ und etwa eine Stunde vor seinem Tod schrieb, ist verschollen.)
Sergeij Rachmaninoff:Trio élègiaque g-moll (1892) Nr. 1

Ausführende
Es liest: Peter Weiß aus den im Lukas-Verlag 2011 von Christiane Moll edierten Briefen
Es spielt: E. T. A. Hoffmann-Trio
Christoph Probst (Enkel), Violoncello
Werner Grobholz, Violine
Susanne Jutz-Miltschitzky, Klavier
Es spricht: Christoph Probst (Enkel)

Musik
Siegfried Fall, * 30. November 1877 Olmütz, Mähren, † 10. April 1943 ermordet im KZ Theresienstadt
Böhmischer Komponist jüdischer Abstammung
Ernest Bloch, * 24. Juli 1880 Genf, † 15. Juli 1959 in Portland / Oregon
Schweizerisch-Amerikanischer Komponist jüdischer Abstammung
Sergeij Rachmaninoff, * 20. März gre / 1. April jul 1873 auf dem Landgut Semjonowo bei Staraja Russa im Gouvernement Nowgorod, Russisches Kaiserreich, † 28. März 1943 in Beverly Hills, USA
Russisch-amerikanischer Pianist und Komponist

Die Tagesordnung wurde satzungsgemäß drei Wochen vor der Plenarversammlung den ordentlichen Mitgliedern der Akademie und den Mitgliedern des Kuratoriums zugestellt.
Die Sitzung kann voraussichtlich noch im Adalbert-Stifter-Saal stattfindeen.

Programm
 
Empfang ab 18:30 Uhr

19 hct

Begrüßung und Jahresbericht
des Präsidenten der Akademie

Festvortrag
Ursula Haas, München
ordentliches Mitglied der Klasse der Künste und Kunstwissenschaften:
LIBRETTO, (UN)GEHORSAME TOCHTER DER MUSIK
Blick in die Geschichte, Blick in die eigene Werkstatt

Verleihung des Adolf-Klima-Preises 2017 an die
Pianistin Jamina Gerl

Musikalisches Programm:
Dr. Dietmar Gräf, M,A.,  Klavier
Dr. Gernot Grohs, Violoncello
Jamina Gerl,Klavier

Die Schriftstellerin und Librettistin Ursula Haas wurde in Aussig geboren und wuchs in Düsseldorf und Bonn auf, wo sie Germanistik, Geschichte und Pädagogik studierte. Seit der Referendarzeit in München lebt sie hier nun als Schriftstellerin und Librettistin. Sie arbeitet in den Genres Lyrik, Erzählung, Roman, Theaterstück, Essay und Libretto für Oper und Kunstlied. Im Bereich LYRIK, als die Wurzel ihrer Literatur, erschien 1993 im A1 Verlag, München „Wir schlafen auf dem Mund, Gedichte über die Liebe“, 2008 als Handdruck, Nora Presse, Düsseldorf ihre Ghasele „Itimad, Freuden und Klagen“ und 2009 im Verlag Michaelsbund, München „Ich kröne dich mit Schnee, Gedichte und Ghasele“; für diesen Band bekam sie den Nikolaus-Lenau-Preis. 2016 wurde der Kunst-Wandkalender 2017 „Keine Worte ohne Bilder“ mit Gedichten und Bildern von B. Toniolo bei Kuhn-Druck/ Schweiz herausgegeben. 2017 werden bei Bodoni „Wortfisch im grünen Aquarium“ neue Gedichte und Poesien erscheinen. Ursula Haas erhielt Preise und zahlreiche Literaturstipendien wie das Literaturstipendium der Landeshauptstadt München (1993), der Hansestadt Hamburg, des Brechthauses Svendborg, der Thyll Dürr Stiftung. Als PROSA erschien bei Limes, München 1984 der Erzählband „Abschiedsgeschichten“. Drei Jahre später folgte dort der Roman „Freispruch für Medea“ (1991 als TB Ullstein), der der Autorin den Durchbruch brachte. Sie ist die erste weibliche Autorin, die sich des Medeathemas annahm. 2009 erschien der Roman „Drei Frauen“ über drei Künstlerinnen im Kyrene-Verlag, Wien. 2014 folgten die Geschichten zu „Lust und Brust“,„Busenfreundinnen“ im A1 Verlag, München. Alle ihre Theaterstücke wurden in der Schweiz aufgeführt, zuletzt „Tell und Wagner“ beim Selisberg-Rütli-Festival, 2013. Ihre Arbeit als LIBRETTISTIN wurde durch den Auftrag des Komponisten Rolf Liebermann angestoßen und gefördert, der ein Libretto für seine geplante Medea-Komposition suchte und die Haassche Medea begeistert gelesen hatte. So entstand das gemeinsame Konzert „Freispruch für Medea“ für großes Orchester, Solosopran und großen Frauenchor, Uraufführung Musikhalle Hamburg 1993, Aufführungen an Orten wie: Düsseldorf, Zürich, Paris. Zwei Fassungen einer Medea-Oper folgten in der Zusammenarbeit, Uraufführung Staatsoper Hamburg , 1995, 2aktig, 3- aktig in Bern und 2002 in der Opéra Bastille, Paris. Librettos schrieb Haas auch für viele verschiedene zeitgenössische Komponisten, wie Paul Engel, Adriana Hölszky, Karola Obermüller und Widmar Hader. Es entstanden Kammeropern und Kunstlieder wie zum Beispiel „Getäuscht hat sich der Albatros“ (Paul Engel), Uraufführung mit dem Wiener Klaviertrio und dem Bariton Martin Bruns im Gasteig 2005. MUSIKBELEITENDE TEXTE zu konzertanten Opernaufführungen begannen mit einem Auftrag des Münchner Kammerorchesters (Dirigent Christoph Poppen) und Dietrich Fischer-Dieskau. In dem Text begleitet und kommentiert Bassa Selim (Fidi) das Operngeschehen im Konzert im Prinzregententheater (1999). Aufführungen mit Bruno Ganz als Bassa Selim folgten in Luzern, Amsterdam. Düsseldorf und Paris ebenso. Juni 2016 sprach Ursula Haas ihren musikbegleitenden Text zur konzertanten Oper „Orpheus“ von Christoph Willibald Gluck im Bürgerhaus Erding selbst.
Neben ihrer künstlerischen Arbeit unterrichtet Ursula Haas literarisches Schreiben an verschiedenen Orten und coacht Autoren. Sie ist Mitglied des VS, der Gedok, der Künstlergilde Esslingen. 2006 wurde sie zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen.

Dr. phil.  Dietmar Gräf, M.A. wurde am 1. Juni 1943 in Marienbad geboren. Nach der Vertreibung fand er zunächst eine neue Heimat in Bayreuth. Er absolvierte 1966 die Kirchenmusikschule in Regensburg, wo er bis 1968 Musiklehrer der Domspatzen war. Nach einem Jahr als Domkapellmeister in Eichstätt studierte er an der Musikhochschule München Kirchenmusik (1972 A-Prüfung) und Musikpädagogik (1973 Staatsexamen). 1972 erlangte er außerdem das Dirigiermeisterdiplom bei Hans Swarowsky in Wien. Seit 1969 wirkt er als Chordirektor und Musikpädagoge in Bad Wörishofen, gleichzeitig absolvierte er ein Klavier-Konzertstudium bei Hellmut Hidegheti in München und ein Orgel-Konzertstudium bei Günther Kaunzinger in Würzburg sowie ein Universitätsstudium in München, das er 1981 mit dem Magister Artium und der Prüfung für das Höhere Lehramt abschloß. Seit 1981 hat er an der Universität München einen Lehrauftrag für Klavier und Orgel inne. 1985 wurde er zum Dr. phil. promoviert. Für seine zahlreichen Kompositionen, Buchveröffentlichungen und seine rege Konzerttätigkeit wurde er 2001 mit dem Sudetendeutschen Kulturpreis für Musik ausgezeichnet. Dietmar Gräf erhielt das Bundesverdienstkreuz am Bande (2004) und den Johann-Wenzel-Stamitz-Preis der Künstlergilde Esslingen (2010).  2004 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen.

Dr. phil. Gernot Maria Grohs wurde am 1. März 1960 in Leipzig geboren. An der Hochschule für Musik zu Leipzig studierte er von 1979 bis 1984 die Fächer Violoncello, Viola da gamba und Musikpädagogik mit Diplomabschluss. Von 1984 bis 1987 war er Fachberater für Violoncello im Bezirk Gera, ab 1985 auch Lehrbeauftragter an der Musikhochschule Weimar, Außenstelle Gera. Von 1987 bis 1988 leitete er ein Ensemble an der Universität Leipzig, wo er 1988 als wissenschaftlicher Mitarbeiter am Fachbereich Musikwissenschaften angestellt wurde und 1989 ein Rigorosum bestand. Er leitete die Kunstschule in Leipzig-Grünau von 1990 bis 1992 und absolvierte gleichzeitig ein Fernstudium im Fach Dirigieren an der Hochschule für Musik und Theater zu Leipzig. Von 1993 bis 2008 war der Leiter der Kreismusikschule "Johann Sebastian Bach" in Köthen (Sachsen-Anhalt), von 2008 bis 2010 dort Fachbereichsleiter für die Fächer Violoncello und Musiktheorie.  Im Jahr 2000 wurde er vom Fachbereich Musikwissenschaften der Freien Universität Berlin zum Dr. phil. promoviert. Seit 2010 ist er Direktor des Zweckverbandes Musikschule  "Ottmar Gerste" in Weimar. Er konzertiert als Violoncellist im In- und Ausland mit bekannten Pianisten wie Professor Ulrich Urban (Deutschland), Dr. Dietmar Gräf (Deutschland) und Bertrand Gireaud (Frankreich). Dabei stehen auch immer eigene Kompositionen für Violoncello und Klavier auf dem Programm. Neben dieser künstlerischen Tätigkeit legte er mehrere Bücher und zahlreiche Publikationen zu musikwissenschaftlichen Themen mit Schwerpunkt anhaltische Musikgeschichte vor. Grohs ist Mitautor eines Bachlexikons, eines Orgellexikons und der Neuausgabe der Enzyklopädie „Musik in Geschichte und Gegenwart“. Auch seine überwiegend kammermusikalischen Kompositionen, unter anderem zwei Sonaten für Violoncello und Klavier, zahlreiche Klavierwerke, eine Violinsonate, zwei Streichquartette, werden immer wieder von renommierten Ensembles und Solisten wie dem Philharmonischen Streichquartett Magdeburg, KMD Martina Apitz (Orgel) oder Professor Ulrich Urban (Klavier) zu Gehör gebracht. Er wurde 2005 zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste,  Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen und erhielt 2010 den Sudetendeutschen Kulturpreis für Musik. Er ist auch Mitglied der Görres-Gesellschaft (Köln), der GEMA und des Vereins für Anhaltische Landeskunde (Dessau).

Kaum Fünfzehnjährig, wurde Jamina Gerl als Vollstudentin an der Hochschule für Musik und Tanz Köln angenommen. Anschließend ermöglichte ein Vollstipendium der University of Alaska ihr ein Aufbaustudium bei dem russischstämmigen Dirigenten und Pianisten Eduard Zilberkant. 2011 erwarb sie den Master of Music in Piano Performance und war bis Ende 2012 als Assistentin der Catholic University of America in der Klasse von Nikita Fitenko (Doctor of Musical Arts) tätig.
Jamina Gerl hat sich ein außerordentlich breites Repertoire erarbeitet, das von den Anfängen der Klavierliteratur bis in die Gegenwart reicht. Ihre besondere Zuneigung gilt den Werken von Bach, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Chopin und Liszt; doch auch böhmische und russische Komponisten finden ihr Interesse. Zu ihren bedeutendsten Auszeichnungen aus den letzten Jahren gehören Erste Preise beim International Keyboard Institut & Festival (2014), bei der American Protégé Concerto Competition (2014) und bei der International Shining Stars Rachmaninoff Concerto Competition (2013). Jamina Gerl ist eine souveräne Musikerin, die über den Horizont ihres Instruments, die Welt des ?Nur-Pianistischen, hinauszudenken vermag. Ihre Interpretationen bezeugen einen enormen Gestaltungswillen und bestechen gleichermaßen durch Klarheit der Konzeption wie Sorgfalt der Ausführung. Stilistisches Einfühlungsvermögen und Eindringlichkeit der zu vermittelnden Aussage verbinden sich bei ihr aufs Überzeugendste.

Sitzung der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Naturwissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Klasse der Künste und Kunstwissenschaften

Wegen des Umbaus des Sudetendeutschen Hauses und der Errichtung des Sudetendeutschen Museums fanden die Klassensitzungen im Haus des Deutschen Ostens (Am Lilienberg 5, 81669 München-Au) statt.

Die Tagesordnung wird satzungsgemäß drei Wochen vor der Plenarversammlung den ordentlichen Mitgliedern der Akademie und den Mitgliedern des Kuratoriums zugestellt.
Die Sitzung kann noch im Adalbert-Stifter-Saal stattfindeen.

Programm
 
Empfang ab 18:30 Uhr

19 hct

Johann Sebastian Bach (1675-1750): Italienisches Konzert BWV 971 in F-Dur, I. Ohne Tempobezeichnung

Begrüßung und Jahresbericht
des Präsidenten der Akademie

Ferdinand Pfohl (1862-1949): Strandbilder Op. 8, III. Haide-Idyll & VI. Friesische Tanzscene

Festvortrag
Prof. Dr. Widmar Tanner, Universität Regensburg
ordentliches Mitglied der Naturwissenschaftlichen Klasse
Kein intelligentes Leben im Weltall ohne Pflanzen

Franz Liszt (1811-1886): Petrarca-Sonett Nr. 47 „Benedetto sia il giorno‘ (Gesegnet sei der Tag)

Verleihung des Adolf-Klima-Preises 2016 an die
Historikerin Alexandra Wedl M.A.
für die Masterarbeit „Remigration und die lokale Grenzlandgesellschaft. Ansiedlung und Integration von Tschechien und Slowakei aus Rumänien in der Region Cheb (Eger) 1945-1950“
Laudatio: Prof. Dr. phil. Hans-Michael Körner, Ludwig-Maximilians-Universität München,
ordentliches Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse

Franz Liszt (1811-1886): Waldesrauschen und Gnomenreigen

Musikalische Begleitung
Jamina Gerl, Klavier

Prof. em. Dr. rer. nat. Widmar Herwig Tanner wurde am 3. Mai 1938 in Wagstadt (Mähren) geboren. Von 1957 bis 1961 studierte er Biologie und Chemie an der Ludwig-Maximilians-Universität München und an der Technischen Hochschule München. Von 1961 bis 1964 absolvierte er ein Promotionsstudium an der Purdue University, West-Lafayette (Indiana USA). Im Jahr 1964 wurde er von der Naturwissenschaftlichen Fakultät der Ludwig-Maximilians-Universität aufgrund der in USA angefertigten Dissertation  zum Doktor der Naturwissenschaften promoviert. Ebenda habilitierte er sich 1969 für das Fach Botanik. Im folgenden Jahr wurde er zum ordentlichen Professor für Zellbiologie und Pflanzenphysiologie an der Universität Regensburg berufen, wo er im Jahr 2005 emeritiert wurde. Von 1976 bis 1979 war er Prorektor/Vizepräsident für Forschung an der Universität Regensburg, von 1987 bis 1989 Mitglied des Wissenschaftsrates und von 1993 bis 1997 Vizepräsident der Deutschen Forschungsgemeinschaft.
Zu seinen Arbeitsgebieten gehören Bau und Funktion biologischer Membranen, die Aufnahme organischer Substanzen in einzellige Algen, pflanzliche Gewebe und Hefen, Protonen-Kotransport in Eukaryonten, Protein-Glykosilierung und dabei vor allem die Rolle von Dol-P-Man bei der Glykosilierung im ER, die zur Aufklärung menschlicher Erbkrankheiten beitrug. Von 1981 bis 1995 war er Sprecher des Sonderforschungsbereiches 43 „Biochemie von Zelloberflächen und Membrankomponenten“ und 1995 bis 2004 Sprecher des Sonderforschungsbereiches 521 „Modellhafte Leistungen Niederer Eukaryonten“.
Zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste wurde er noch im Gründungsjahr der Akademie 1979 berufen; es folgten Berufungen in die EMBO (= European Molecular Biology Organzation) 1988, in die Deutsche Akademie der Naturforscher Leopoldina 1991, in die Bayerische Akademie der Wissenschaften 1994 und Academia Scientia et Artium Europaea London, ebenfalls 1994.

Zum Inhalt des Vortrags: Die biochemischen Prozesse der Pflanze sind Grundlage unserer gesamten Ernährung. So bildet die Photosynthese die Basis unserer organisch chemischen Nahrung und dies nicht nur für den Menschen, sondern auch für das gesamte Tierreich. Andererseits sorgt die „Bergwerksarbeit“ der pflanzlichen Wurzel für alle anderen Bestandteile unserer Nahrung (zum Beispiel für Stickstoff, Phosphat, Magnesium, Eisen, etc.), die anorganischen Nahrungsbestandteile. Im Vortrag sollen diese besonderen Leistungen der Pflanzen erläutert werden. Dabei wird vertreten, dass sich intelligentes Leben auf unserem Globus vor allem aufgrund der einmaligen Leistung der pflanzlichen Wurzel entwickeln konnte und schließlich die These aufgestellt, dass wo immer es im Universum weiteres intelligentes Leben geben mag, dieses nicht ohne die gleichzeitige Existenz bewurzelter Organismen entstehen konnte.

Die musikalische Begabung von Jamina Gerl, geboren in der Beethoven-Stadt Bonn, erregte früh Aufmerksamkeit: bereits mit 15 Jahren wurde sie als Vollstudentin an der Hochschule für Musik und Tanz Köln angenommen. Nach Abschluss des Diplomstudiengangs „künstlerische Instrumentalausbildung“ unter Prof. Roswitha Gediga wurde sie Schülerin des russischstämmigen Pianisten und Dirigenten Eduard Zilberkant und setzte ihre akademische Ausbildung mit einem Vollstipendium der University of Alaska in den USA fort. Im Anschluss an den Master of Music in Piano Performance war Gerl bis Ende 2012 Assistentin der Catholic University of America, wo sie in der Klasse von Nikita Fitenko studierte (Doctor of Musical Arts). Weitere Anregungen erhielt sie bei Meisterkursen mit renommierten Künstlern wie Paul Badura-Skoda, Bernd Goetzke, Menahem Pressler, Jerome Rose, Peter Frankl und Rose Marie Zartner (Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften).
Von der Kritik oft für ihre künstlerische Tiefe, technische Souveränität und besonderes Gespür für Klangfarben gelobt, führten Gerls Konzerte sie neben vielen europäischen Ländern auch nach Japan, China und in die USA. Dort trat sie unter anderem mit Orchestern wie dem New York Concerti Sinfonietta Orchestra (Paul Hostetter), dem Arctic Chamber Orchestra, dem Fairbanks Youth Orchestra (George Rydlinsky) und dem Fairbanks Symphony Orchestra (Eduard Zilberkant) auf. über die Jahre wurden ihr Förderpreise und Stipendien der Gisela & Erich Andreas Stiftung Berlin, der Paul und Maria Kremer Stiftung, der Rieke Alten Stiftung Berlin, der WILL Foundation sowie der Kulturelle Förderpreis 2015, Sparte Darstellende und Ausübende Kunst, der Sudetendeutschen Landsmannschaft verliehen. Ihre jüngsten Wettbewerbserfolge sind der 1. Preis beim International Keyboard Institute & Festival 2014, der 1. Preis und Best Performance Award des 2014 American Protégé Concerto Competition sowie der 1. Preis des International Shining Stars Rachmaninoff Piano Concerto Competition 2013 in New York.

Ferdinand Maximilian Pfohl, geboren am 12. Oktober 1862 in Elbogen, verstorben am 16. Dezember 1949 in Hamburg-Bergedorf, war einer der angesehensten deutschen Musikkritiker und Musikschriftsteller; sein Urteil hatte großes Gewicht. Kompositionen von ihm sind zu seinen Lebzeiten recht häufig aufgeführt worden und wurden überaus positiv rezensiert. Er war seit 1913 Co-Direktor des Vogtschen Musikkonservatoriums in Hamburg, dem Vorläuferinstitut der heutigen Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Dort unterrichtete er unter anderem Musiktheorie und -geschichte, Vortrag und Stil. Im Jahre 1913 wurde ihm der Professortitel h.c. verliehen, 1923 erhielt er den Titel Dr. phil. h.c.. Seine überwiegend der Spätromantik zuzurechnenden Kompositionen sind vielfach und mit großem Erfolg, unter anderem von Felix Mottl, Max Reger und Arthur Nikisch aufgeführt worden, beispielsweise die Rhapsodie Twardowski, die symphonische Legende Savonarola, einzelne Sätze seiner Meersymphonie, der Liedzyklus Pierrot lunaire, seine Klavierwerke, sowie Vertonungen von Gedichten Goethes, Eichendorffs.

Sitzung der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Naturwissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Klasse der Künste und Kunstwissenschaften

Wegen des Umbaus des Sudetendeutschen Hauses und der Errichtung des Sudetendeutschen Museums finden die Klassensitzungen im Haus des Deutschen Ostens (Am Lilienberg 5, 81669 München-Au) statt.

Ausstelung im Gasteig Glashalle 1. OG - Rosenheimer Str. 5, 81667 München
Dauer der Ausstellung: 20. März bis 15. April 2016

Programm der Vernissage
Begrüssung: Brigitte v. Welser, Geschäftsführerin der Gasteig München GmbH
Laudatio: Prof. Dr. Christian Trumpp
Musik: Klaus Fessmann - Klangstein, Andrea Fessmann - Stimme, KlangKunst Chor - Iffeldorf

Prof. Mag. Klaus Feßmann (* 03.07.1951 in Nürtingen am Neckar) hat mütterlicherseits sudetendeutsche Wurzeln (Troppau), ist Pianist, Komponist, KlangKünstler, Autor und Pädagoge.
Er studierte an der Musikhochschule Stuttgart Schulmusik (Klavier/ Komposition), schloss mit dem Staatsexamen in Schulmusik und Germanistik (Universität Stuttgart) ab, studierte Komposition bei E. Karkoschka (geboren in Mährisch Ostrau) und Musikwissenschaft bei H.-H. Eggebrecht. Nach dem Studium wurde er Dozent für Musiktheorie an der MUHO Stuttgart, und erhielt 1997 einen Ruf als o. Universitätsprofessor an die renommierte Musikuniversität Mozarteum Salzburg.
Seine künstlerische Entwicklung ist geprägt von einer Begabung, die in den Grenzbereichen zwischen Musik, Bildender Kunst, Literatur, Bildhauerei und multimedialem Denken angesiedelt ist. Seine musikalische Sozialisation beruht auf der Klaviermusik von W. A. Mozart, die er seit dem fünften Lebensjahr spielt. Neben der klassischen Musik konzertierte und komponierte er in den Bereichen experimenteller Musik, Avantgarde, Weltmusik. Seine Vorliebe gilt der indischen Kultur.
Der erste Schwerpunkt seines künstlerischen Arbeitens liegt in der Entwicklung neuer musikalischer Notationsformen. Seine Kompositionen notierte er nicht mehr im raditionellen Notensystem, sondern er arbeitete, um Musik komplex darstellen zu können, mit mehreren Schichten über Spezialpapier und Folien, nahm Glas, Spiegel und Plexiglas hinzu, entwickelte neue Zeichen, baute Objekte, die zum Teil als kybernetische Modelle funktionieren. Es liegen etwa 800 Musikalische Graphiken vor.
Vor etwa 20 Jahren stieß er auf das Material Stein als Klangmaterial. Diese Beschäftigung wurde zum Mittelpunkt seines künstlerischen Arbeitens. Feßmann erforschte an verschiedenen Steinarten die Klangtypen, führte umfangreiche Messungen durch, um die Entwicklung der Steinklänge begründen zu können. Er spielt alleine oder im Duo, gründete das Ensemble KlangStein, spielte mit dem Bratscher H. Voss klassische Musik mit KlangSteinen ein, vor 3 Jahren erfolgte dann die Gründung des Ensembles Laetare. Es liegen verschiedene CDs vor, das Buch KlangSteine wurde bei südwest veröffentlicht, eine eigenständige Therapieform entwickelte sich und wird erfolgreich angewandt.
Aus der Arbeit mit den KlangSteinen entstand das Konzept „Kieselschule“, veröffentlicht bei Kösel. Die Kieselschule ist die einzige elementare Musik- und Kompositionsschule. Sie arbeitet mit 2 Kieselsteinen und wird vielfältig angewandt. Im Jahr 2004/05 entwickelte Fessmann das Projekt „ReSonanz&AkzepTanz“, ein pädagogisches Projekt für Schulen mit einem hohen Migrationshintergrund. Er wurde dafür im Jahr 2009 mit dem Echo- Klassik-Preis ausgezeichnet.
Neben weiteren Tätigkeiten ist besonders die Transformation von Musik in Architektur zu nennen, welche in Heidelberg-Rohrbach umgesetzt wurde und wo inzwischen 2.500 Menschen leben.
Klaus Feßmann ist seit 2012 Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, und erhielt 2013 den Sudetendeutschen Kulturpreis für Musik.

Die Tagesordnung wird satzungsgemäß drei Wochen vor der Plenarversammlung den ordentlichen Mitgliedern der Akademie und den Mitgliedern des Kuratoriums zugestellt.

Programm
 
Empfang ab 18:30 Uhr

19 hct

Begrüßung und Jahresbericht
des Präsidenten der Akademie

Festvortrag
Hw. Bischof Prof. Dr. Rudolf Voderholzer, Regensburg
ordentliches Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Die Wurzeln Europas nach Joseph Ratzinger / Papst Benedikt XVI.

Verleihung des Adolf-Klima-Preises 2015 an die Musikwissenschaftlerin Claudia Behn M.A.
Laudatio: Prof. Mag. art. Mag. et Dr. phil. Hartmut Krones, Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien

Musikalische Begleitung
Prof. Armin Rosin, Posaune
Dr. Dietmar Gräf, Klavier

SE Bischof Prof. Dr. theol. Rudolf Voderholzer wurde am 9. Oktober 1959 in München geboren. Seine Mutter stammt aus Kladrau im Sudetenland; die dortige Kirche Mariä Himmelfahrt im Stile der Barockgotik ist ein der größten Kirchen in Böhmen. Er wuchs in München-Sendling (Pfarrei St. Margaret) auf. Bereits Anfang der 1970er Jahre veröffentlichte er gemeinsam mit seiner Mutter, der Lehrerin und Kinderbuchautorin Maria Voderholzer, autobiographisch geprägte Bücher. Nach dem Abitur am Münchner Dante-Gymnasium studierte er an der Ludwig-Maximimilians-Universität München Philosophie (M.A. 1985) und katholische Theologie (Dipl.-Theol. 1986). 1987 empfing er für das Erzbistum München und Freising durch Friedrich Kardinal Wetter im Freisinger Dom die Priesterweihe und war anschließend als Kaplan in Traunreut, Haar und Zorneding tätig. 1992 wurde er Wissenschaftlicher Assistent bei Gerhard Ludwig Müller am Lehrstuhl für Dogmatik der Universität München. 1997 wurde er in München mit der Dissertation Die Einheit der Schrift und ihr geistiger Sinn. Der Beitrag Henri de Lubacs zur Erforschung von Geschichte und Systematik christlicher Bibelhermeneutik promoviert. 2004 habilitierte er sich an der Katholisch-Theologischen Fakultät der Ludwig-Maximimilians-Universität. Im gleichen Jahr wechselte er an das Departement für Glaubens- und Religionswissenschaft und Philosophie an die Schweizer Universität Fribourg; er war von 2004 bis 2005 Präsident des Departements. Von 2005 bis zum Jahresbeginn 2013 war Rudolf Voderholzer ordentlicher Professor für Dogmatik und Dogmengeschichte an der Theologischen Fakultät Trier. In dieser Zeit lebte er in Kasel an der Ruwer, wo er sich zeitgleich als Seelsorger der Pfarrgemeinde St. Nikolaus engagierte und im Juni 2012 sein Silbernes Priesterjubiläum feierte. Er ist Gründungsdirektor des 2008 gegründeten „Institut Papst Benedikt XVI.“ in Regensburg und Herausgeber der gesammelten theologischen Schriften von Papst Benedikt XVI. Am 6. Dezember 2012 ernannte ihn Papst Benedikt XVI. zum 78. Bischof von Regensburg. Die Bischofsweihe durch Reinhard Kardinal Marx fand am 26. Januar 2013 im Regensburger Dom statt; Mitkonsekratoren waren Kurienerzbischof Gerhard Ludwig Müller und František Radkovský, Bischof von Pilsen. Sein bischöflicher Wahlspruch lautet Christus in vobis spes gloriae („Christus ist unter Euch - die Hoffnung auf Herrlichkeit“) (Kol 1,27). Am 11. Januar 2013 hat er den nach Bayerischem Konkordat und Reichskonkordat zuvor abzulegenden Treueeid in Gegenwart von Ministerpräsident Horst Seehofer abgelegt. Papst Franziskus ernannte ihn am 28. Mai 2014 zum Mitglied der Kongregation für die Glaubenslehre. Im Jahr 2010 wurde er zum ordentliches Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Geisteswissenschaftliche Klasse, berufen.

Professor Armin Rosin wurde am 22. Februar 1939 in Karlsbad geboren. Nach einem Musikstudium in München und einem Studium der Musikwissenschaft in Erlangen erhielt er den ersten Dirigierunterricht von Joseph Keilberth, dem ehemaligen Chefdirigenten der Prager Deutschen Philharmonie. Er setzte die Ausbildung am Mozarteum Salzburg fort. Neben Kursen bei Herbert von Karajan beeinflusste ihn vor allem der langjährige Unterricht von Sergiu Celibidache. Diverse deutsche Sinfonie- und Kammerorchester dirigierte Rosin, der auch leitender Dirigent der Stuttgarter Brass-Philharmonie war. Im Ausland wurde er zu Konzerten bis Asien (zum Beispiel: Nordkorea-Pyongyang-National-Symphony, Taiwan National-Orchestra, Westböhmische Philharmonie etc.) verpflichtet. Armin Rosin war Professor an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart und dirigierte jahrelang deren Kammerensemble. Er wurde außerdem international bekannt als 1. Solist der klassischen Posaune. Er wirkte und wirkt als Gastprofessor an der Kunsthochschule Jonquing, der National-Universität Kunming und Xian und am Zentralen Musik-Konservatorium Peking (alles China) sowie an der Musikschule Osaka (Japan). 2005 wurde er zum Ehrenbürger von Jeju (Korea) ernannt. 1970 erhielt er den Gaudeamus-Preis Amsterdam, 1978 den Sudetendeutschen Kulturpreis für Musik, 2003 den Großen Sudetendeutschen Kulturpreis, 2008 den Bayrischen Nordgau-Musikpreis und den Johann-Wenzel-Stamitz-Preis der Künstlergilde Esslingen. 1990 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse Künste und Kunstwissenschaften, berufen.

Dr. phil. Dietmar Gräf wurde am 1. Juni 1943 in Marienbad geboren. Nach der Vertreibung fand er zunächst eine neue Heimat in Bayreuth. Er absolvierte 1966 die Kirchenmusikschule in Regensburg, wo er bis 1968 Musiklehrer der Domspatzen war. Nach einem Jahr als Domkapellmeister in Eichstätt studierte er an der Musikhochschule München Kirchenmusik (1972 A-Prüfung) und Musikpädagogik (1973 Staatsexamen). 1972 erlangte er außerdem das Dirigiermeisterdiplom bei Hans Swarowsky in Wien. Seit 1969 wirkt er als Chordirektor und Musikpädagoge in Bad Wörishofen, gleichzeitig absolvierte er ein Klavier-Konzertstudium bei Hellmut Hidegheti in München und ein Orgel-Konzertstudium bei Günther Kaunzinger in Würzburg sowie ein Universitätsstudium in München, das er 1981 mit dem Magister Artium und der Prüfung für das Höhere Lehramt abschloß. Seit 1981 hat er an der Universität München einen Lehrauftrag für Klavier und Orgel inne. 1985 wurde er promoviert. Für seine zahlreichen Kompositionen, Buchveröffentlichungen und seine rege Konzerttätigkeit wurde er 2001 mit dem Sudetendeutschen Kulturpreis für Musik ausgezeichnet. Er erhielt das Bundesverdienstkreuz am Bande (2004) und den Johann-Wenzel-Stamitz-Preis der Künstlergilde Esslingen (2010). 2004 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen.

Sitzung der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Naturwissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Klasse der Schönen Künste.

Ort:

Gaudnek Europa Museum (GEM) Altomünster, Sandizeller Gasse 3

Programm:

Begrüßung

Siegfried Sureck
Direktor des GEM

Anton Kerle
1. Bürgermeister Markt Altomünster

Stefan Löwl
Landrat des Landkreises Dachau

Erläuterung

Prof. Walter Gaudnek PhD

Musik

Dr. Dietmar Gräf, Trompete, Schlagzeug, Gesang u.a.

Prof. Walter Gaudnek PhD. wurde am 1. Juli 1931 in Fleyh (Bezirk Dux, Böhmen) geboren. Vor der Vertreibung aus dem Sudetenland besuchte er die Volksschule in Hrobschitz, die Hauptschule in Bilin und war als 14jähriger von Juli 1945 bis November 1946 Zwangsarbeiter in Hrobschitz, Laun und Kozojedy. Im November 1946 landete er im Durchgangslager Dachau. Anschließend kam er zunächst nach Schrobenhausen, wo er 1947 die Realschule besuchte; von 1948 bis 1951 absolvierte er die damalige Oberrealschule in Ingolstadt (heute Christoph-Scheiner-Gymnasium). 1951 studierte er an der Blocherer Schule für freie und angewandte Kunst in München und ab 1952 an der Akademie der Bildenden Künste in München mit der Auszeichnung als Meisterschüler bei Prof. Ernst Geitlinger. 1953 gründete er zusammen mit H. E. Gabriel die Neue Galerie in Ingolstadt und die Zimmergalerie und Galerie 17 in München. Von 1957 bis 1959 setzte er sein Studium an der University of California mit einem Fulbright Stipendium und als Teilnehmer des International Educational Exchange Program fort. Er promovierte 1968 an der New York University mit dem Thema „Die symbolische Bedeutung des Kreuzes in der amerikanischen Malerei der Gegenwart“. Seit 1970 ist er Professor für Malerei, Design und Kunstgeschichte an der University of Central Florida in Orlando.
Er gehört seit den 1970er Jahren zu den Hauptvertretern der Pop-Art und greift als einziger Pop-Art-Künstler auch religiöse Themen auf (Kreuzweg in St. Michael in Schweinfurt). In Altomünster gründete er 1999 das Gaudnek Europa Museum und die Gaudnek Galerie. In drei Etagen sind dort rund 400 seiner Werke ausgestellt. Das Museum zeigt eine Sammlung von Gemälden, Zeichnungen, Aquarellen, Collagen, Assemblagen, Objekten, Skulpturen, Druckgrafik und das „Theater aus dem Koffer“, ein Archiv mit Fotos und Dokumenten aus den Jahren 1949-2005. Auch in der Galerie im Treppenhaus der Volksschule Altomünster sind viele seiner Pop-Art-Werke zu bewundern.
1990 wurde er als „Distinguished Researcher of the Year“ der University of Central Florida ausgezeichnet. Den Sudetendeutschen Kulturpreis für Bildende Kunst und Architektur erhielt er 1994.
1998 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen. Er kann auf mehr als 200 Einzel- und Gruppenausstellungen in Deutschland, Italien, Kolumbien, Brasilien England, Spanien und in der Vereinigten Staaten sowie anderen Ländern zurückblicken.

Der Interpret Dr. Dietmar Gräf M.A. hat an mehreren Musikhochschulen und an der LMU München unter anderem Schulmusik, Kirchenmusik, Musikwissenschaft, Dirigieren und Klavier studiert. Er ist Träger des Sudetendeutschen Kulturpreises und Mitglied in der Klasse der Künste der Sudetendeutschen Akademie. Gräf schrieb über 500 Kompositionen und gab über 2000 Konzerte. Er war unter anderem Lehrer der Regensburger Domspatzen, Domkapellmeister in Eichstätt, Lehrbeauftragter an der Ludwig-Maximilian-Universität München und Leiter des KneippMusikFestivals in Bad Wörishofen. Gräf erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter das Bundesverdienstkreuz am Bande und eine Goldmedaille von Papst Benedikt XVI sowie die Janacek-Medaille in Gold durch Präsident Havel. 2004 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen.

Programm:

Widmar Hader: „Fünf Legenden über Heilige - I. der märtyrertod des st. laurentius - II. sankt katharinen-lied - III. johann von nepomuk - IV. o großer wundersmann, st. johannes - V. lazarus ist gestorben“
Interpretation: Dietmar Gräf, Klavier
Widmar Hader komponierte den Zyklus 1972 für Rose Marie Zartner. Die zugrundeliegenden Lieder stammen aus einer Sammlung geistlicher Lieder aus Südmähren, die der Komponist in freier Weise und mit modernen Ausdrucksmitteln vom Inhalt her deutet.

Begrüßung: Prof. Dr. Rudolf Fritsch
Einführung: Prof. Dr. Michael Petzet
Erläuterung: Prof. Walter Gaudnek, PhD

Dietmar Gräf: Heiliger Johann (von) Nepomuk (Uraufführung)
Interpretation: Dietmar Gräf, Sprecher, Gesang, Trompete und Klavier
Die Vorlage zu dieser Komposition entstammt der gleichen Sammlung mährischer Lieder wie bei Hader. Das Stück ist als eine Art Kombination von Variation, Metamorphose und auch Melodram geschrieben.

Ausstellungsdauer: 1. März bis 5. April 2015
zu besichtigen während der Öffnungszeiten des Sudetendeutschen Hauses
Mo - Fr 09:00 - 19:00 Uhr, feiertags geschlossen

Die Ausstellung stellt eine Bilderserie vor, die 2007 in der Library Special Collection der University of Central Florida, Orlando, mit dem Konzept „Homeland dedicated to St. Nepomuk“ ihren Anfang nahm.
Leitmotiv der Ausstellung ist Nepomuk mit der brennenden Zunge.

„Meine Nepomuk Serie umrahmt Facetten der Angst vor Folter und Tod. Die Herstellung eines Bezugs auf die enorme Popularität von Johannes Welflin Jan Nepomucky, heute ein national gefeierter Heiliger der Tschechischen Republik, überlasse ich der Kritik.
St. Nepomuk wurde gemartet, bis er starb, weil er als Beichtvater die Geheimnisse der Königin nicht verraten wollte.
Im Gegensatz zu seinem Schweigen wurde mein Vater ermordet, weil er seine überzeugung nicht zurückhalten konnte, dass Lügen vom Teufel kommen - wie die Nazipropaganda - und er blieb dabei, die Nachrichten  der verbotenen Feindsender und die Nazi-Nachrichten - zum Beispiel über das Ende von Stalingrad - zu vergleichen. Noch als er in meiner Gegenwart festgenommen wurde schrie er „Lügner“.
Für mich ist die Botschaft klar: Sprich, wenn Du gezwungen wirst zu schweigen. Schweige, wenn Du reden sollst.“

Prof. Walter Gaudnek PhD. wurde am 1. Juli 1931 in Fleyh (Bezirk Dux, Böhmen) geboren. Vor der Vertreibung aus dem Sudetenland besuchte er die Volksschule in Hrobschitz, die Hauptschule in Bilin und war als 14jähriger von Juli 1945 bis November 1946 Zwangsarbeiter in Hrobschitz, Laun und Kozojedy. Im November 1946 landete er im Durchgangslager Dachau. Anschließend kam er zunächst nach Schrobenhausen, wo er 1947 die Realschule besuchte, und  von 1948 bis 1951 absolvierte er die damalige Oberrealschule in Ingolstadt (heute Christoph-Scheiner-Gymnasium). 1951 studierte er an der Blocherer Schule für freie und angewandte Kunst in München und ab 1952 an der Akademie der Bildenden Künste in München mit der Auszeichnung als Meisterschüler bei Prof. Ernst Geitlinger. 1953 gründete er zusammen mit H. E. Gabriel die Neue Galerie in Ingolstadt und die Zimmergalerie und Galerie 17 in München. Von 1957 bis 1959 setzte er sein Studium an der University of California mit einem Fulbright Stipendium und als Teilnehmer des International Educational Exchange Program fort. Er promovierte 1968 an der New York University mit dem Thema „Die symbolische Bedeutung des Kreuzes in der amerikanischen Malerei der Gegenwart“. Seit 1970 ist er Professor für Malerei, Design und Kunstgeschichte an der University of Central Florida in Orlando.
Er gehört seit den 1970er Jahren zu den Hauptvertretern der Pop-Art und greift als einziger Pop-Art-Künstler auch religiöse Themen auf (Kreuzweg in St. Michael in Schweinfurt). In Altomünster gründete er 1999 das Gaudnek Europa Museum und die Gaudnek Galerie. In drei Etagen sind dort rund 400 seiner Werke ausgestellt. Das Museum zeigt eine Sammlung von Gemälden, Zeichnungen, Aquarellen, Collagen, Assemblagen, Objekten, Skulpturen, Druckgrafik und das „Theater aus dem Koffer„, ein Archiv mit Fotos und Dokumenten aus den Jahren 1949-2005. Auch in der Galerie im Treppenhaus der Volksschule Altomünster sind viele seiner Pop-Art-Werke zu bewundern.
1990 wurde er als „Distinguished Researcher of the Year“ der University of Central Florida ausgezeichnet. Den Sudetendeutschen Kulturpreis für Bildende Kunst und Architektur erhielt er 1994.
1998 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen. Er kann auf mehr als 200 Einzel- und Gruppenausstellungen in Deutschland, Italien, Kolumbien, Brasilien England, Spanien und in der Vereinigten Staaten sowie anderen Ländern zurückblicken.

Prof. Dr. Michael Petzet wurde am 12. April 1933 in München geboren. Er studierte Kunstgeschichte und Archäologie an den Universitäten von München und Paris. 1961 promovierte er mit einer Arbeit über die Abteikirche Sainte-Geneviève - das jetzige Pariser Panthéon - von Jacques-Germain Soufflot. Von 1972 bis 1974 war er Direktor des Lenbachhauses in München, danach Generalkonservator des Bayerischen Landesamtes für Denkmalpflege bis zum Eintritt in der Ruhestand im Jahr 1999. Im gleichen Jahr wurde er zum Präsidenten des Deutschen Nationalkomitees des Internationalen Rates für Denkmalpflege ICOMOS (= International Council on Monuments and Sites) berufen.

Der Interpret Dr. Dietmar Gräf M.A. hat an mehreren Musikhochschulen und an der LMU München unter anderem Schulmusik, Kirchenmusik, Musikwissenschaft, Dirigieren und Klavier studiert. Er ist Träger des Sudetendeutschen Kulturpreises und Mitglied in der Klasse der Künste der Sudetendeutschen Akademie. Gräf schrieb über 500 Kompositionen und gab über 2000 Konzerte. Er war unter anderem Lehrer der Regensburger Domspatzen, Domkapellmeister in Eichstätt, Lehrbeauftragter an der Ludwig-Maximilian-Universität München und Leiter des KneippMusikFestivals in Bad Wörishofen. Gräf erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter das Bundesverdienstkreuz am Bande und eine Goldmedaille von Papst Benedikt XVI sowie die Janacek-Medaille in Gold durch Präsident Havel.

Die Tagesordnung wird satzungsgemäß drei Wochen vor der Plenarversammlung den ordentlichen Mitgliedern der Akademie und den Mitgliedern des Kuratoriums zugestellt.

Programm
 
Empfang ab 18:30 Uhr

19 hct

Begrüßung und Jahresbericht
des Präsidenten der Akademie
mit Verleihung der Ritter-von-Gerstner-Medaille
an Prof. Dipl.-Ing. Dr.techn. Dr.h.c.mult. Heinz Brandl

Grußwort der Bayerischen Staatsregierung
Ministerialdirgent Eugen Turi
Bayerisches Staatsministerium für Arbeit und Soziales, Familie und Integration

Grußwort des Altpräsidenten der Slowakischen Akademie der Wissenschaften
Prof. DrSc.Dr. h.c. Ing. Štefan Luby

Festvortrag
Prof. Dr. Herbert Zeman, Wien
ordentliches Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse:
Goethes poetische Welt im Klangraum Prags und Wiens - die Vertonungen von Jan Wenzel Tomaschek und Franz Schubert

Lieder zum Festvortrag
Kammersängerin Ildikó Raimondi, Wien
am Klavier begleitet von Prof. Dr. Siegfried Mauser
Johann Wenzel Tomaschek (1774-1850) / Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832):
     Der Fischer
     Wanderers Nachtlied
     Das Veilchen
     Erlkönig
Hugo Wolf (1860-1903)/ Johann Wolfgang von Goethe:
     Gleich und gleich
     Blumengruß
     Anakreons Grab
Franz Schubert(1797-1828) / Johann Wolfgang von Goethe:
     An den Mond
     Der Fischer
     Ganymed
     Der Musensohn

Verleihung des Adolf-Klima-Preises 2014 an den Historiker
Dr. Daniel Schönwald M.A.
Laudatio: Prof. Dr. phil. Ferdinand Kramer, Institut für Bayerische Geschichte der Ludwig-Maximilians-Universität München

o. Univ-Prof. em. Dr. phil. Herbert Zeman wurde am 4. Juni 1940 in Pernitz / Niederösterreich geboren. Nach dem Abitur studierte er von 1958 bis 1966 Germanistik und Anglistik an der Universität Wien, dort auch Gesang. Er wurde 1966 zum Dr. phil. promoviert und habilitierte sich 1972. Im Jahr 1976 wurde er zum o. ö. Universitätsprofessor für Neuere deutsche Literatur mit besonderer Berücksichtigung der österreichischen Literatur an der Universität Wien berufen. Er lehrte an den bedeutendsten Universitäten aller Kontinente und beeinflusste mit seinen zahlreichen Publikationen die Entwicklung der von ihm vertretenen Lehre und Forschung richtungweisend. Sein besonderes Interesse gilt der Deutschen Literatur des 17. und 18. Jahrhunderts, insbesondere der Goethe-Zeit im engeren Sinn, der Österreichischen Literatur in ihrer Gesamtentwicklung und dem Zusammenwirken von Dichtung und Musik (Begründer der literaturwissenschaftlichen Libretto- und Liedforschung).
Als Präsident der Österreichischen Goethe-Gesellschaft und in anderen öffentlichen Funktionen hat er nicht unwesentlichen Anteil am allgemeinen kulturellen Leben in Österreich. Er führt im bewussten Anschluss an den Literarhistoriker August Sauer die österreichische Literaturforschung fort, ohne - wie dieser - die gesamtdeutsche Literaturentwicklung außer Acht zu lassen.
2011 wurde ihm das Große Verdienstkreuz des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland verliehen. Die Sudetendeutsche Akademie der Wissenschaften und Künste berief ihn 1987 zum ordentlichen Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse; von 1994 bis 1997 war er Präsident der Akademie.

Kammersängerin Ildikó Raimondi wurde in der Kreishauptstadt Arad in Rumänien geboren. Nach Studien in ihrer Heimat und ersten Engagements ebenda und in Italien gewann sie 1988 beim 7. Hans-Gabor-Belvedere-Gesangswettbewerb den Ersten Preis in der Kategorie Operette. Seit 1991 gehört sie zum Ensemble der Wiener Staatsoper, wo sie in mehr als 40 Opernpartien von der Pamina (Die Zauberflöte) bis zur Mimi (La Bohème) und von der Susanna (Le nozze di Figaro) bis zur Rosalinde (Die Fledermaus) auftrat. Auch im Wiener Musikverein konzertiert sie regelmäßig, ebenso auf Gastspielreisen und auf Festspielbühnen. Bei den Bregenzer Festspielen trat sie als Micaela (Carmen) auf, beim Wiener Klangbogen und den Wiener Festwochen in großen Mozartpartien, beim Edinburgh Festival unter Sir Charles Mackerras als Marzelline im Fidelio und bei den Salzburger Festspielen mit Musik von Wolfgang Amadeus Mozart und Egon Wellesz.
Gastspiele führten die in Wien lebende Künstlerin unter anderem an die Deutsche Oper Berlin, die Semperoper Dresden, die Bayerische Staatsoper München und an das Opernhaus Zürich. Dazu kamen Konzerte, Rundfunk- und Fernseh-Auftritte in vielen Ländern Europas, in Japan und Israel. Auch Sakralmusik interpretiert sie, so im Rahmen der Schubertiade des Wiener Musikvereins oder in den großen Oratorien Johann Sebastian Bachs und Joseph Haydns, bei denen sie unter prominenten Dirigenten als Solistin mitwirkte.
Ildikó Raimondi interpretiert auch Musik des 20. Jahrhunderts, unter anderem Werke von Franz Schmidt, Arnold Schönberg, Alexander Zemlinsky, Egon Wellesz, Ernst Krenek, Gottfried von Einem, Paul Hindemith. Unter den Werken zeitgenössischer Musik gehören Friedrich Cerha und Thomas Daniel Schlee zum Repertoire der lyrischen Sopranistin.
Im Jahr 2003 gab Ildikó Raimondi im Rahmen eines größeren wissenschaftlich-künstlerischen Lied-Projekts eine Sammlung der 41 Goethe-Lieder des Komponisten Wenzel Johann Tomaschek heraus. 2011 hat sie die vorläufig neuen Textversionen der Österreichischen Bundeshymne in einer Einspielung vorgestellt.

Prof. Dr. phil. Siegfried Mauser wurde am 3. November 1954 in Straubing geboren. Er studierte Schulmusik und Klavier an der Hochschule für Musik und Theater München bei Rosl Schmid und Alfons Kontarsky, außerdem Philosophie und Kunstgeschichte an den Universitäten München und Salzburg. 1981 promovierte er an der Universität Salzburg im Fach Musikwissenschaft.
Von 1983 bis 1987 lehrte er als Professor für Klavier und Kammermusik an der Hochschule für Musik Würzburg. Danach wechselte er als Professor für Musikwissenschaft ans Mozarteum Salzburg; dort gründete er 1989 ein Forschungsinstitut für musikalische Hermeneutik. 2002 wurde er als Professor für Musikwissenschaft an die Hochschule für Musik und Theater München berufen, der er seit 2003 als Rektor vorsteht (ab 1. Oktober 2007 Amtsbezeichnung Präsident). Daneben leitet er dort eine Klasse für Liedgestaltung.
Seit 2002 leitet er die Musikabteilung der Bayerischen Akademie der Schönen Künste.
Am 21. Februar 2014 wurde Mauser zum neuen Rektor des Mozarteums gewählt. Er tritt sein Amt als Nachfolger von Reinhart von Gutzeit, der ebenfalls zur Wahl stand und als Favorit galt, am 1. Oktober 2014 an.
Die Liste seiner CD-Einspielungen umfasst unter anderen sämtliche Klavierwerke von Paul Hindemith, Alexander Zemlinsky und Karl Amadeus Hartmann sowie Klaviermusik von Claude Debussy, Wolfgang Rihm, Wilhelm Killmayer und Kammermusik von Günter Bialas und Paul Hindemith, darüber hinaus Lieder, zum Beispiel von Gustav Mahler (mit Siegfried Jerusalem).

Sitzung der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Naturwissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Klasse der Schönen Künste.

Messezentrum Augsburg, Schwabenhalle (Foyer - Konferenzraum)

Der Satiriker und Publizist Erich Pawlu, Studiendirektor a.D., wurde am 24. Februar 1934 in Frankstadt an der mährischen Grenzbahn geboren. Nach dem Abitur 1953 am Humanistischen Gymnasium Ingolstadt (heute Reuchlin-Gymnasium) studierte er Germanistik, Geschichte und Geographie an der Ludwig-Maximilians-Universität München. Er legte 1957 das Erste Staatsexamen in München und 1959 das Zweite Staatsexamen in Regensburg ab. Von 1959 bis 1996 wirkte er als Gymnasiallehrer am Johann-Michael-Sailer-Gymnasium Dillingen.
Er veröffentlichte Bücher, aber auch Satiren und heitere Geschichten in der Süddeutschen Zeitung, in der Neuen Zürcher Zeitung, in Die WELT, in der Frankfurter Rundschau, im Südwestrundfunk und vielen Computerzeitschriften, unter anderem in den IBM-Nachrichten.
Bekannt ist er darüberhinaus als Autor von Schulfunk-Sendungen, Hörspielen und zahlreichen Rundfunksketchen ("Blitzableiter", "Die Zeitbrille" des SDR und "Der Morgenwecker" des BR) und gestaltete Gedichtsendungen in "Fröhliche Stunde aus Heidelberg" und "Leichte Muse" des Süddeutschen Rundfunks.
Weiter schrieb er Berichte, Reportagen, Glossen und Feuilletonbeiträge für die Augsburger Allgemeine und ihre Teilausgaben.
Zusätzlich wirkte er als Jury-Vorsitzender und Jury-Mitglied (Dillinger Literaturpreis, Kunstpreis Bezirk Schwaben, Nikolaus-Lenau-Lyrikpreis, Erzählerpreis der Künstlergilde Esslingen, Kulturpreise Haus der Heimat Stuttgart)
Für seine Aktivitäten erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, unter anderen Sudetendeutschen Kulturpreis für Literatur (1986), den Nikolaus-Lenau-Preis der Künstlergilde Esslingen (1988) und das Bundesverdienstkreuz am Bande (2011). Im Jahr 2010 wurde er zum ordentiche Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften berufen.

Inhalt:
Schärft das Erlebnis der Vertreibung den Sinn für Satire? Dieser Frage geht der Erich Pawlu im Rahmen der Lesung nach. Der Buchautor und Publizist liest autobiographische Erzählungen aus seinem Buch "Gestörte Spiele oder Das umgedrehte Hitlerbild", aber auch heiter-ironische Geschichten, die zunächst in den überregionalen Zeitungen Deutschlands und der Schweiz erschienen und dann in Sammelbänden veröffentlicht wurden. Die Mischung von Fröhlichkeit und Trauer, der Blick für Grotesken und Merkwürdigkeiten, die Beobachtung von Torheiten, aber auch von liebenswerter Menschlichkeit prägen den unverwechselbaren Stil dieses Autors in den "brillant formulierten Erzählungen, Gedichten und Satiren" (Neue Zürcher Zeitung).

Prof. Dr. phil. Monika Glettler, geboren in Bad Schlag, Kreis Gablonz an der Neiße, studierte an den Universitäten München, Wien und Prag Geschichte, Slavistik und Germanistik und wurde 1971 aufgrund der Dissertation „Die Wiener Tschechen um 1900. Strukturanalyse einer nationalen Minderheit in der Großstadt“ an der Universität des Saarlandes promoviert. Sie habilitierte sich 1978 mit der Schrift „Pittsburg - Wien - Budapest. Programm und Praxis der Nationalitätenpolitik bei der Auswanderung der ungarischen Slowaken nach Amerika um 1900“ an der Ludwig-Maximilians-Universität in München. Für die beiden Werke wurde ihr 1981 von der Österreichischen Forschungsgemeinschaft der „Anton-Gindely-Preis für Geschichte der Donaumonarchie“ verliehen. Im akademischen Jahr 1980/81 nahm sie eine Gastprofessur am Institute on East Central Europe der Columbia University in New York wahr, 1987/88 vertrat sie die C4-Professur für Osteuropäische Geschichte an der Johann-Wolfgang-Goethe-Universität Frankfurt am Main. Anschließend übernahm sie die Geschäftsführung und wissenschaftliche Leitung des Sudetendeutschen Archivs in München. An der Münchner Universität war sie von 1978 bis 1994 als Privatdozentin und apl. Professorin am Lehrstuhl für Mittlere und Vergleichende Landesgeschichte tätig. 1984 erhielt sie den Sudetendeutschen Kulturpreis für Wissenschaft. Im August 1994 folgte sie einem Ruf auf den Lehrstuhl für Neuere und Osteuropäische Geschichte an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg, den sie bis zum Eintritt in den Ruhestand am Ende des Wintersemesters 2002/03 innehatte. 1996 wurde sie zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste berufen.
Ihre Schwerpunkte in Forschung und Lehre verbinden historische Betrachtungsweisen mit Theorie und Methoden der Sozialwissenschaften. Dies gilt für die Neuere Geschichte im Allgemeinen, insbesondere jedoch für die Geschichte der Habsburgermonarchie und deren Nachfolgestaaten, das heißt, für ost-, südost- und mitteleuropäische Fragen im 19. und 20. Jahrhundert. Die Thematik umfasst Binnen- und übersee-Migration, Methodologie-Diskussionen und Nationalismus- sowie Totalitarismustheorien, Regional-, Stadt- und Landesgeschichte im Vergleich.

Inhalt:
Bertha Sophia Felicitas Komtesse Kinsky, geboren am 21. Juni 1843 in Prag, verbrachte Kindheit und Jugend in Brünn. Sie erhielt Sprachen- und Gesangsunterricht und reiste mit ihrer Mutter in Kurbäder und Spielcasinos. 1873 war sie Gouvernante in Wien, im Hause des Barons Karl von Suttner, heiratete gegen den Willen der Familien heimlich 1876 dessen jüngsten Sohn Arthur und floh mit ihm in das kaukasische Fürstentum Mingrelien / Georgien. 1885 kehrten beide in die Suttnersche Sommerresidenz Schloss Harmannsdorf / Waldviertel zurück. Nach Arthurs Tod (1902) zog Bertha nach Wien bis zu ihrem Tode am 14. Juni 1914.
Als politisch-gesellschaftskritisch engagierte Autorin schuf sie die Basis für die deutschen, österreichischen und ungarischen Friedensorganisationen, pflegte persönliche Kontakte zu europäischen Fürstenhäusern und Intellektuellen und hielt Vorträge in den USA. Ihr umstrittener Roman „Die Waffen nieder!“ (1889), die Verbindung zu Alfred Nobel und der ihr 1905 verliehene Nobelpreis sind Schwerpunkte des Vortrags. Die Würdigung ihrer Leistungen bis heute bleibt der Diskussion vorbehalten.
Bertha von Suttner wurde 1891 auf der Gründungsversammlung der „Gesellschaft zur Förderung Deutscher Wissenschaft, Kunst und Literatur in Böhmen“, einer Vorgängerinstitution der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, zum korrespondierenden Mitglied ernannt.

Der Komponist Widmar Hader wurde am 22. Juni 1941 in Elbogen an der Eger geboren. Bis zum Eintritt in der Ruhestand war er Direktor des Sudetendeutschen Musikinstituts in Regensburg. 1987 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen und ist derzeit Vizepräsident der Akademie. Jetzt lebt er in Regensburg.

Der deutschsprachige Schriftsteller Galsan Tschinag, Angehöriger der Volksgruppe der turksprachigen Tuwiner, wurde am 26. Dezember 1944 im Bajan-Ölgii-Aimag, in der Mongolei geboren. 1962 bis 1968 studierte er Germanistik an der Karl-Marx-Universität in Leipzig und beendete sein Studium mit einer Diplomarbeit über Erwin Strittmatter. Er kehrte danach in die Mongolei zurück und arbeitete als Deutschlehrer an der staatlichen mongolischen Universität. 1976 wurde ihm die Lehrerlaubnis wegen politischer Unzuverlässigkeit entzogen. Er ist auch Stammesoberhaupt, Schamane, Lehrer und Schauspieler und sieht sich in erster Linie als Ernährer seines Stammes, den er in einer Karawane von Sibirien in die mongolische Heimat geführt hat. Er ist Mitglied des PEN-Zentrums Deutschland.

Dr. Rudolf Mayer-Freiwaldau wurde am 29. 8. 1931 in Freiwaldau/ÈSR geboren, wo er Volks- und Oberschule bis 1945 besuchte. Schon früh fing er an zu zeichnen, fertigte Scherenschnitte an und erlernte das Geigenspiel. 1946 musste er mit Eltern und seinen drei Geschwistern aussiedeln und kam über Merkendorf/Franken nach Eichstätt, wo er 1950 das Abitur machte und ein Philosophie-Studium begann. 1951 schlossen sich dann Volkswirtschaft und Rechte in München an, später dann in Bielefeld Soziologie und Kommunikationswissenschaft. In München und Salzburg nahm er an Universitäten und Einrichtungen der Erwachsenenbildung Lehraufträge in Theater- und Jugendsoziologie beziehungsweise Kreativem Schreiben wahr. 2010 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften berufen.

Es singt Susanna Frank (Mezzosopran) am Klavier begleitet von Dr. Dietmar Gräf.

Die Mezzosopranistin Susanna Frank wurde in Würzburg geboren. Sie studierte zunächst Pharmazie und schloss mit Bestnoten ab. Anschließend wandte sie sich einer Gesangsausbildung zu.
Ihre Studien absolvierte sie unter anderem bei Melinda Paulsen, Ulf Bästlein und Stewart Emerson. Vertiefende Meisterkurse folgten bei Thomas Heyer, Charles Spencer, Brigitte Fassbaender, Dietrich Fischer-Dieskau, Norman Shetler, Graham Johnson und Axel Bauni sowie Nathalie Stutzmann. Zwei Mal wurde ihr ein Kurs-Stipendium der Villa Musica Rheinland-Pfalz zugesprochen. Die „Sudetendeutschen Akademie der Künste und Wissenschaften“ berief sie 2006 zum ordentlichen Mitglied der Klasse der Künste und Kunstwissenschaften.
Beim IX. Brahmswettbewerb in Österreich erhielt sie den 1. Preis, anschließend wurde ihr der Nordfriesische Liedpreis des Landes Schleswig-Holstein zuerkannt. 2009 wurde sie mit dem Marien-Preis der Stadt Husum geehrt, 2011 mit dem Thomas Wiese-Preis für Liedgestaltung.
Susanna Frank gibt zahlreiche Konzerte und Liederabende in Deutschland, Italien, Polen, Tschechien und Österreich. Dabei arbeitet sie unter anderem zusammen mit den Dresdner Kapellsolisten unter Helmut Branny, der Baltischen Philharmonie unter Gerd Müller-Lorenz und dem Philharmonischen Sinfonieorchester Köln unter Horst Meinardus. Ihre Mitwirkung an Uraufführungen von Werken der Komponisten Johannes Quint, Berthold Wicke und Christoph Butz zeigen ihr Engagement für zeitgenössische Musik.
Die Oper Frankfurt verpflichtete sie für die Titelpartie als „Savitri“ in der gleichnamigen Kammeroper von Gustav Holst unter der Leitung von Erik Nielsen und der Regie von Katharina Thoma. Im Theater Dortmund übernahm sie für die Spielzeit 2013 die Rolle der „Aunt Kay“ in dem zeitgenössischen Stück „Anna Nicole“ von Turnage.

Dr. Dietmar Gräf wurde am 1. Juni 1943 in Marienbad geboren. Nach der Vertreibung fand er zunächst eine neue Heimat in Bayreuth. Er absolvierte 1966 die Kirchenmusikschule in Regensburg, wo er bis 1968 Musiklehrer der Domspatzen war. Nach einem Jahr als Domkapellmeister in Eichstätt studierte er an der Musikhochschule München Kirchenmusik (1972 A-Prüfung) und Musikpädagogik (1973 Staatsexamen). 1972 erlangte er außerdem das Dirigiermeisterdiplom bei Hans Swarowsky in Wien. Seit 1969 wirkt er als Chordirektor und Musikpädagoge in Bad Wörishofen, gleichzeitig absolvierte er ein Klavier-Konzertstudium bei Hellmut Hidegheti in München und ein Orgel-Konzertstudium bei Günther Kaunzinger in Würzburg sowie ein Universitätsstudium in München, das er 1981 mit dem Magister Artium und der Prüfung für das Höhere Lehramt abschloß. Seit 1981 hat er an der Universität München einen Lehrauftrag für Klavier und Orgel inne. 1985 wurde er zum Dr. phil. promoviert. Für seine zahlreichen Kompositionen, Buchveröffentlichungen und seine rege Konzerttätigkeit wurde er 2001 mit dem Sudetendeutschen Kulturpreis für Musik ausgezeichnet. Dietmar Gräf erhielt das Bundesverdienstkreuz am Bande (2004) und den Johann-Wenzel-Stamitz-Preises der Künstlergilde Esslingen (2010). 2004 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen

Prof. Dr. phil. Kurt Franz wurde am 10. Februar 1941 in Ossegg, Landkreis Dux (im Erzgebirge), geboren. Nach der Vertreibung aus dem Sudetenland kam seine Familie in den Landkreis Rosenheim. In Raubling besuchte er vier Jahre die Volksschule, anschließend das Humanistische Gymnasium in Rosenheim. Nach dem Abitur, gründete er bald eine Familie und studierte an der Ludwig-Maximilians-Universität München (LMU) Germanistik, Geschichte, Geographie, Kunsterziehung, Pädagogik und Philosophie. Im Jahre 1964 legte er die Prüfung für das Lehramt an "Mittelschulen" (heute Realschule) ab. Drei Jahre später unterzog er sich der wissenschaftlichen Prüfung in den Fächern Deutsch, Geschichte und Geographie für das Lehramt an Gymnasien. Anschließend unterrichtete er noch nebenamtlich an verschiedenen Schultypen unter anderem an der Fachschule für Augenoptiker sowie an der Beamtenschule der Polizei. Nebenbei studierte Franz noch an der Münchner Universität, wo er 1973 aufgrund der Dissertation "Studien zur Soziologie des Spruchdichters in Deutschland im späten 13. Jahrhundert" zum Doktor der Philosophie promoviert wurde. Folgend war er mehrere Jahre Dozent für Didaktik der deutschen Sprache und Literatur an der LMU tätig. 1991 habilitierte sich Franz und erhielt zwei Jahre später einen Ruf auf den Lehrstuhl für Didaktik der Deutschen Sprache und Literatur an der Universität Regensburg, wo er 2006 in den Ruhestand trat. Während seiner Zeit an der Universität in Regensburg zeichnete Franz vorwiegend für Ausbildung von Studierenden für das Lehramt an Grund-, Haupt-, Realschulen und Gymnasien verantwortlich.
Er ist vor allem ein ausgewiesener Kenner der Kinderlyrik und der Märchen. Er hat auch Literatur für Kinder (Geschichten, Gedichte) verfasst. Sein "Buch Lesen macht stark. Alles über Bücher" erschien in vielen Auflagen und wurde ins Schwedische übersetzt. Von 1997 bis 2013 war er Präsident der "Deutschen Akademie für Kinder- und Jugendliteratur"; jetzt ist er deren Ehrenpräsident. 2010 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Geisteswissenschaftliche Klasse, berufen.

Inhalt:
Die Kinder- und Hausmärchen der Brüder Grimm, die erstmals 1812/1815 erschienen, sind ein unvergleichliches entstehungs- und rezeptionsgeschichtliches Phänomen. Jacob und Wilhelm Grimm ließen sich nicht nur von Gewährsleuten Texte zutragen, sondern schöpften bei ihrer weltberühmten Sammlung aus unterschiedlichsten Quellen, die teilweise weit zurücklagen und großenteils aus anderen Ländern stammten. Trotzdem versuchten sie ihr Werk als ‚urdeutsch‘ zu deklarieren. Vor allem bearbeiteten sie - besonders Wilhelm - die übernommenen Texte über Jahrzehnte hinweg so, dass ihre Märchensammlung zwar auch den Anspruch der Wissenschaftlichkeit erhob, in erster Linie aber für Kinder und für die ganze Familie gedacht war, und zwar mit der Intention eines „Erziehungsbuches“.
Anhand exemparischer Beispiele werden diese Entwicklungsprozesse, die sich vom Anfang des 19. Jahrhunderts bis zur letzten Ausgabe (1857) zu Lebzeiten der Brüder Grimm erstrecken und deren Details erst in jüngerer Zeit intensiver erforscht wurden, vorgestellt. Aber auch die ‚Nachgeschichte‘ der Kinder- und Hausmärchen, also die Rezeption, im Kontext der Illustrationsgeschichte, bis in die unmittelbare Gegenwart, ist einzigartig, da sich hier durchgehend der Siegeszug eines literarischen Genres, wenn auch jeweils mit unterschiedlichen Motivationen, verfolgen lässt, ob als Lektüre in der Schule oder außerhalb. Was heute im medialen und digitalen Zeitalter mit den Grimmschen Märchen, die uns täglich in sämtlichen Lebensbereichen begegnen und inzwischen zum Weltkulturerbe zählen, alles geschieht, kann freilich nur in einem überblick skizziert werden.

Prof. Dr. phil. Karl Michael Komma wurde am 24. Dezember 1913 geboren und starb am 23. September 2012 in Memmingen. Schon während seiner Schulzeit in Eger und Asch spielte die Musik eine zentrale Rolle in seinem Leben. Nach dem Abitur 1932 studierte er an der Deutschen Akademie für Musik und Darstellende Kunst in Prag Komposition bei Fidelio F. Finke, Klavier bei Franz Langer und Dirigieren bei Georg Szell, sowie an der Deutschen Universität Prag Musikwissen­schaft bei Gustav Becking und Anglistik. Auf Anregung seines Onkels Hans Adler wechselte er 1934 an die Universität Heidelberg, wo er bei Heinrich Besseler Musikwissenschaft studierte und bei Wolfgang Fortner Kompositionsunterricht nahm. Nach seiner Promotion zum Dr. phil. 1936 mit der Dissertation "Johann Zach und die tschechischen Musiker im deutschen Umbruch des 18. Jahrhunderts" blieb er noch bis 1939 als Assistent von Besseler am musikwissenschaftlichen Institut der Universität Heidelberg. Im Jahr 1940 übernahm er die Leitung der Franz-Schubert-Musikschule (spätere Landesmusikschule) Reichenberg. Eine Einberufung in die Wehrmacht blieb ihm aufgrund gesundheitlicher Probleme erspart. Nach der Vertreibung gelangten er mit seiner Familie 1945 über mehrere Stationen zu Onkel Hans Adler nach Wallerstein bei Nördlingen. Er entfaltete eine rege Vortrags- und Konzerttätigkeit bevor er einen Lehrauftrag für Musik am Progymnasium in Bopfingen annahm. 1954 wurde er als Lehrbeauftragter für Musikgeschichte an die Staat­liche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart berufen und übersiedelte nach Reutlingen. Ab 1960 wirkte er an diesem Institut zudem als Professor für Komposition, Musiktheorie und Musikgeschichte. Nach seiner Emeritierung 1978 blieb er der Hochschule noch bis 1988 als Lehrbeauftragter für Kirchenmusikgeschichte verbunden. Es folgte wiederum eine rege Tätigkeit als Komponist, Organist, Kammermusik- und Liedbegleiter, sowie als Vortragender, die bis heute anhält. In Reutlingen hat er sich um das ehemalige "Schwäbische Symphonieorchester" beziehungsweise die heutige "Württembergische Philharmonie" und die Musikschule sehr verdient gemacht. Er regte die Gründung der "Gesellschaft der Musikfreunde" und der Reihe "Musica nova", die er auch über zwei Jahrzehnte hinweg leitete, an. Bereits im Jahr 1981 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften berufen.

Programm:
Dr. Andreas Wehrmeyer im Gespräch mit Dr. Wolfgang Schwarz, Kulturreferent für die Böhmischen Länder im Adalbert Stifter Verein (statt des vorgesehenen, leider erkrankten Prof. Dr. Heinrich Deppert)
Kolja Lessing (Violine)
Iris Marie Kotzian (Sopran)
Stephanie Knauer (Klavier)

Dr. phil. Andreas Wehrmeyer, geboren 1959, ist der Leiter des Sudetendeutschen Musikinstituts in Regensburg. Er studierte in Münster und Berlin Musikwissenschaft, Germanistik und Geschichte. Magister und Promotion an der Technischen Universität Berlin, Habilitation an der Paris-Lodron-Universität Salzburg. Tätigkeiten als Lektor, Rundfunkautor und Lehrbeauftragter an verschiedenen Musikhochschulen und Universitäten. Hauptarbeitsgebiete: Musik des 18. bis 20. Jahrhunderts, Musiktheorie und -ästhetik, russische und osteuropäische Musik.

Prof. Dr. phil. Heinrich Deppert wurde 1935 in Liegnitz/Schlesien geboren, dem Ausgangspunkt seiner schulischen Laufbahn, die ihn unter anderem nach Danzig und Schleswig-Holstein führte. Nach dem Abitur in Plön begann 1956 an der Universität Kiel mit dem Studium der Musikwissenschaften und Mathematik. Ein Jahr später führten ihn seine Studien an die Musikhochschule Stuttgart, wo er sich zunächst beim Komponisten Karl Marx für Komposition einschrieb und wenige Jahre darauf mit der Künstlerischen Prüfung für das Höhere Lehramt abschloss. Am Ende seines achtjährigen Studiums an der Universität Tübingen in den Fächern Musikwissenschaft, Mathematik und Philosophie stand dann die Promotion zum Dr. phil. im Jahr 1971. An der Musikhochschule Stuttgart hatte er zu dieser Zeit schon einen Lehrauftrag für Musik-Theorie, das heißt Komposition, inne. Außerdem war er für Orchestererziehung als Assistent und Vertreter Hans Müller-Krays tätig, insbesondere in der Leitung des Hochschulorchesters, und war für musikalische Fragen beim Rundfunksinfonieorchester zuständig. über 17 Jahre hinweg arbeitete er als freier Mitarbeiter beim Süddeutschen Rundfunk Stuttgart, verfasste Musiksendungen und wirkte als Autor der Sendung "Die Musikalische Morgengesellschaft" mit. Seit 1971 ist er Dozent für "Musiktheorie" an der Musikhochschule Stuttgart, ein Fach, in dem er inzwischen in Fachkreisen allgemeine Anerkennung erlangte und das ihm 1980 den Professoren-Titel eingebracht hat. Dabei hat er engen Kontakt mit Karl Michael Komma. Er ist Ehrendirigent der Stadtkapelle Marbach.

Programm

Johann Adolph Hasse (1699-1783): Passepied

Prof. Dr. Hans Michael Körner,
o. Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Eduard Hlawitschka - ein Historiograph der Karolinger, Ottonen und Salier

Johann Adolph Hasse (1699-1783): Arietta

Prof. Dr.-Ing. Dr.-Ing. E.h. Walter Wunderlich,
o. Mitglied der Naturwissenschaftlichen Klasse
Georg Knittel - Stationen eines Tragwerksplaners und Hochschullehrers

Willibald Görl (1909-1987, geboren in Falkenau): Allegro für Armin

Ausführende
Professor Armin Rosin, Posaune,
begleitet von
Dr. Dietmar Gräf am Flügel
beide o. Mitglieder der Klasse der Künste und Kunstwissenschaften

Prof. em. Dr. phil. Eduard Hlawitschka wurde am 8. November 1928 in Dubkowitz, Bezirk Leitmeritz, geboren. Von der Schule weg wurde er als Luftwaffenhelfer eingesetzt und geriet in russische Kriegsgefangenschaft, aus der er in sein Heimatdorf floh. Nach der Vertreibung legte er in Rostock 1948 das Abitur ab und studierte anschließend in Rostock, Leipzig sowie nach der Flucht aus der DDR in Freiburg im Breisgau, wo er 1956 aufgrund der Dissertation „Franken, Alemannen, Bayern und Burgunder in Oberitalien (774-962)“ zum Doktor der Philosophie promoviert wurde. 1966 habilitierte er sich an der Universität des Saarlandes. Von 1969 bis1975 lehrte er als Professor Mittelalterliche Geschichte an der Universität Düsseldorf. Dann folgte er einem Ruf auf einen Lehrstuhl für Mittlere und Neuere Geschichte der Ludwig-Maximilians-Universität München, den er bis zu seiner Emeritierung innehatte. Als einer der ersten wurde er im November 1979 zum ordentlichen Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse der Sudentendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste berufen, deren Präsident er von 1991 bis 1994 war. 1987 erhielt er den Sudetendeutschen Kulturpreis für Wissenschaft.

Prof. em. Dr.-Ing. Georg Knittel wurde am 3. November 1918 in Prag geboren. Dort besuchte er ein Humanistisches Gymnasium und die Technische Hochschule, an der er das Studium des Bauingenieurwesens 1941 abschloss. Nach dem Krieg (Einsatz im Russlandfeldzug) wurde er 1946 Assistent und Oberingenieur am Lehrstuhl für Massivbau der Technischen Hochschule München. Diese promovierte ihn 1949 aufgrund der Dissertation „über die Berechnung freitragender kontinuierlicher Zylinderschalen“ zum Doktor der Ingenieurwissenschaften. Danach war er bei der Baufirma Dyckerhoff & Widman in der Tragwerksplanung tätig und er wurde 1957 als ordentlicher Professor auf den Lehrstuhl für Statik und Baukonstruktionen der Technischen Hochschule als Nachfolger seines Prager Lehrmeisters Richard Guldan (1901-1955) berufen. 1965 wechselte er auf den Lehrstuhl für Baustatik der Technischen Hochschule München, den er bis zu seiner Emeritierung innehatte. Er gehörte 1979 zu den Gründungsmitgliedern der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste und war viele Jahre deren Vizepräsident. 1981 erhielt er die Ritter-von-Gerstner-Medaille der Sudetendeutschen Landsmannschaft.  Auf dem Lehrstuhl folgte ihm Prof. Dr.-Ing. Dr.-Ing. E.h. Walter Wunderlich.

Die Tagesordnung wird satzungsgemäß drei Wochen vor der Plenarversammlung den ordentlichen Mitgliedern der Akademie und den Mitgliedern des Kuratoriums zugestellt.

Programm
 
Empfang ab 18:30 Uhr

19 hct

Klaus Feßmann: Da Pacem Domine (2010)

Begrüßung und Jahresbericht
des Präsidenten der Akademie

Klaus Feßmann: Salve Regina (2010)

Festvortrag
Dr. Diether Krywalski,
ordentliches Mitglied der Klasse der Küste und Kunstwissenschaften:
Gedanken zur Geschichte der deutschsprachigen Literatur des Mittelalters in den böhmischen Ländern. Problematik - Konzeption - Realisation

Klaus Feßmann: Abwûn d´baschmâja (2010)

Verleihung der Franz Joseph Ritter von Gerstner-Medaille
an Dr. med. vet. h. c. Norbert F. Heske

Laudatio: Dr. Wolf-Dieter Hamperl,
Bundeskulturreferent der Sudetendeutschen Landsmannschaft

Klaus Feßmann: Ave Maria (2010)

Ausführende
Ensemble Laetare:
Andrea Letzing, Alt
Georg Baum, keltische Harfe
Klaus Feßmann, KlangStein

Die gebürtige Tölzerin Andrea Letzing studierte Gesang an der Hochschule für Musik in München, Italienischen „Bel Canto" Stil bei Johannes R. Libal, Wien und Dirigieren bei Prof. Michael Gläser. Ihre Schwerpunkte als Gesangssolistin liegen in den Bereichen Oratorium und Lied. Sie ist Mitglied im Konzertchor des Bayerischen Rundfunks und leitet als Dirigentin zwei renommierte Vokalensembles. Daneben ist Andrea Letzing als diplomierte Gesangspädagogin, Stimmbildnerin und Lehrbeauftragte für F.M. Alexander Technik an der Hochschule für Musik und Theater, München, tätig.

Mag. Georg Baum, Konzertharfenist, Komponist und Pädagoge lebt und arbeitet in Wien und Basel. Er schloss seine Studien am „Franz Schubert Konservatorium Wien" 1997 mit Auszeichnung ab. Konzerte, Rundfunk-, Film- und Fernsehaufzeichnungen führen ihn seit seiner Studienzeit als gefragten Solisten und Begleiter renommierte Kolleginnen und Kollegen durchs In- und Ausland. Klassisch ausgebildet an der Konzertharfe, schlägt sein Herz auch für den ältesten der europäischen Harfentypen, die keltische Harfe. Mit ihrem sphärischen Klang fasziniert, durchdringt und bewegt sie jeden.

Prof. Mag. Klaus Feßmann (* 03.07.1951 in Nürtingen am Neckar) hat mütterlicherseits sudetendeutsche Wurzeln (Troppau), ist Pianist, Komponist, KlangKünstler, Autor und Pädagoge.
Er studierte an der Musikhochschule Stuttgart Schulmusik (Klavier/ Komposition), schloss mit dem Staatsexamen in Schulmusik und Germanistik (Universität Stuttgart) ab, studierte Komposition bei E. Karkoschka (geboren in Mährisch Ostrau) und Musikwissenschaft bei H.-H. Eggebrecht. Nach dem Studium wurde er Dozent für Musiktheorie an der MUHO Stuttgart, und erhielt 1997 einen Ruf als o. Universitätsprofessor an die renommierte Musikuniversität Mozarteum Salzburg.
Seine künstlerische Entwicklung ist geprägt von einer Begabung, die in den Grenzbereichen zwischen Musik, Bildender Kunst, Literatur, Bildhauerei und multimedialem Denken angesiedelt ist. Seine musikalische Sozialisation beruht auf der Klaviermusik von W. A. Mozart, die er seit dem fünften Lebensjahr spielt. Neben der klassischen Musik konzertierte und komponierte er in den Bereichen experimenteller Musik, Avantgarde, Weltmusik. Seine Vorliebe gilt der indischen Kultur.
Der erste Schwerpunkt seines künstlerischen Arbeitens liegt in der Entwicklung neuer musikalischer Notationsformen. Seine Kompositionen notierte er nicht mehr im raditionellen Notensystem, sondern er arbeitete, um Musik komplex darstellen zu können, mit mehreren Schichten über Spezialpapier und Folien, nahm Glas, Spiegel und Plexiglas hinzu, entwickelte neue Zeichen, baute Objekte, die zum Teil als kybernetische Modelle funktionieren. Es liegen etwa 800 Musikalische Graphiken vor.
Vor etwa 20 Jahren stieß er auf das Material Stein als Klangmaterial. Diese Beschäftigung wurde zum Mittelpunkt seines künstlerischen Arbeitens. Feßmann erforschte an verschiedenen Steinarten die Klangtypen, führte umfangreiche Messungen durch, um die Entwicklung der Steinklänge begründen zu können. Er spielt alleine oder im Duo, gründete das Ensemble KlangStein, spielte mit dem Bratscher H. Voss klassische Musik mit KlangSteinen ein, vor 3 Jahren erfolgte dann die Gründung des Ensembles Laetare. Es liegen verschiedene CDs vor, das Buch KlangSteine wurde bei südwest veröffentlicht, eine eigenständige Therapieform entwickelte sich und wird erfolgreich angewandt.
Aus der Arbeit mit den KlangSteinen entstand das Konzept „Kieselschule“, veröffentlicht bei Kösel. Die Kieselschule ist die einzige elementare Musik- und Kompositionsschule. Sie arbeitet mit 2 Kieselsteinen und wird vielfältig angewandt. Im Jahr 2004/05 entwickelte Fessmann das Projekt „ReSonanz&AkzepTanz“, ein pädagogisches Projekt für Schulen mit einem hohen Migrationshintergrund. Er wurde dafür im Jahr 2009 mit dem Echo- Klassik-Preis ausgezeichnet.
Neben weiteren Tätigkeiten ist besonders die Transformation von Musik in Architektur zu nennen, welche in Heidelberg-Rohrbach umgesetzt wurde und wo inzwischen 2.500 Menschen leben.
Klaus Feßmann ist seit 2012 Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, und erhielt 2013 den Sudetendeutschen Kulturpreis für Musik.

Dr. phil. Diether Krywalski, Oberstudiendirektor a.D., wurde am 13. Oktober 1935 in Brünn/Mähren geboren. Aus der mährischen Heimat vertrieben kam er nach Starnberg, wo er in der Sudetendeutschen Jugend sowie der Deutschen Jugend des Ostens aktiv war und 1954 das Abitur ablegte. Anschließend studierte er Deutsche Philologie, Philosophie, Geographie, Geschichte und Nordistik an der Ludwig-Maximilians-Universität München und Technischen Hochschule München und war Mitglied des Arbeitskreises Sudetendeutscher Studenten in München. Er legte 1961 legte er das Staatsexamen für das Höhere Lehramt „mit Auszeichnung" ab und wurde 1966 aufgrund der Dissertation „Untersuchungen zu Leben und literaturgeschichtlicher Stellung des Minnesängers Steinmar" an der Ludwig-Maximilians-Universität zum Dr. phil. promoviert.
Von 1961 bis 1970 unterrichtete er am Wittelsbacher Gymnasium in München, von 1970 bis 1976 war er Leiter der Projektgruppe zur wissenschaftlichen Begleitung von Schulversuchen am Staatsinstitut für Bildungsforschung und -planung in München.
1976 wurde er zum Leiter des Klenze-Gymnasiums in München bestellt, war gleichzeitig Seminarvorstand und ständiger Vertreter des Ministerialbeauftragten für die Gymnasien in Oberbayern-West und Fachmitarbeiter für Deutsch, Geschichte und Erdkunde. Von 1982 bis
1999 wirkte er als Oberstudiendirektor des Gymnasiums Icking und als Prüfer beim wissenschaftlichen Staatsexamen an der der Ludwig-Maximilians-Universität für Mittelalterliche deutsche Literatur und Allgemeine Sprachwissenschaft. In dieser Zeit begründete er Partnerschaften mit Gymnasien in Brünn und Pécs und leitete trilaterale Literaturseminaren.
Er gehört dem P.E.N.-Zentrums der Exilschriftsteller, der Künstlergilde Esslingen, dem Adalbert-Stifter-Verein München sowie der Ackermann-Gemeinde München an und ist zweiter Vorsitzender des Starnberger Kunstkreises Buzentaur. Am Lexikon deutschmährischer Autoren der Palacký-Universität Olmütz (Loseblattsammlung) arbeitet er mit und hält dort sowie an der Universität Brünn Vorträge über deutsche Literatur.
2012 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste, Klasse der Künste und Kunstwissenschaften, berufen.

Sitzung der Geisteswissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Naturwissenschaftlichen Klasse
Sitzung der Klasse der Schönen Künste.

zum 75. Geburtstag von Prof. Dr. med. Heinrich F. K. Männl, geboren am 5. Juli 1938 in Podersam. Nach dem Studium der Medizin in Köln und Berlin arbeitete er zunächst in der medizinischen Grundlagenforschung mit radioaktiven Isotopen. Dabei beanspruchte der Initialschritt der Katecholaminbiosynthese sein besonderes Interesse. Danach durchlief er eine Weiterbildung zum Facharzt für Allgemeine Chirurgie, Gefäßchirurgie und Viszeralchirurgie an der Chirurgischen Universitätsklinik in Homburg/Saar. Seine Habilitation erfolgte 1978 mit dem Thema: „Verminderung der Magendurchblutung durch Somatostatin“. Von 1982 bis 2003 war er Chefarzt der I. Chirurgischen Klinik am Klinikum St. Elisabeth in Straubing, einem Akademischen Lehrkrankenhaus der Technischen Universität München, deren außerplanmäßiger Professor er ist.
Schwerpunkt seiner wissenschaftlichen und klinischen Tätigkeit war die onkologische Viszeralchirurgie, hier speziell resezierende Verfahren der Bauchspeicheldrüse und Operationen beim Dick- und Mastdarmkrebs. 1993 berief ihn die Sudetendeutsche Akademie der Wissenschaften und Künste als ordentliches Mitglied in die Naturwissenschaftliche Klasse. Insgesamt 17 Jahre war er Sprecher beziehungsweise Sekretar der Naturwissenschaftlichen Klasse und Mitglied des Präsidiums der Akademie.
Professor Männl ist Träger des Komturkreuzes des päpstlichen Ritterordens vom Heiligen Grab zu Jerusalem und anderer hoher Auszeichnungen. Um seine Tätigkeit als Sekretar der Naturwissenschaftlichen Klasse und als Präsidiumsmitglied zu würdigen, verlieh ihm die Akademie die Medaille „Pro Meritis“. Er ist Mitglied namhafter chirurgischer und gastroenterologischer Gesellschaften. Im Ruhestand seit 2003 wandte er sich berufsethischen und medizinhistorischen Themen zu, wobei ihn die Geschichte der Viszeralchirurgie besonders interessiert.
Mehrere heimatkundliche Publikationen dokumentieren seine besondere Verbundenheit mit seiner sudetendeutschen Heimat.

Prof. em. Dr. phil. Dr. med. Dr. h. c. Gundolf Keil wurde am 17. Juli 1934 in Wartha am Tor zur Grafschaft Glatz geboren. Nach dem Abitur am Hellenstein-Gymnasium in Heidenheim an der Brenz studierte er in Heidelberg Klassische Philologie, Germanistik, Geographie und Volkskunde. Dort wurde er 1960 mit der Dissertation "Die Cirurgia Peters von Ulm: Untersuchungen zu einem Denkmal altdeutscher Fachprosa mit kritischer Ausgabe des Textes" zum Dr. phil. promoviert, und er legte die Staatsexamina für das Höhere Lehramt ab. Anschließend studierte er Humanmedizin mit dem Abschlüssen Staatsexamen 1968 und Promotion zum Dr. med. 1969. Noch im selben Jahr folgt er einem Ruf auf den zweiten germanistischen Lehrstuhl der Universität Stockholm. 1971 habilitierte er sich mit der Schrift "Die urognostische Praxis in vor- und frühsalernitanischer Zeit" für Geschichte der Medizin in Freiburg. Nach kurzer Tätigkeit am Institut für Geschichte der Medizin der Universität Marburg nahm er 1973 den Ruf auf den medizinhistorischen Lehrstuhl an der Universität Würzburg an, wo er bis zu seiner Emeritierung im 2004 in Lehre und Forschung tätig war. Zahlreiche Auslandsaufenthalte mit Lehrverpflichtungen führten Keil nach Nijmegen, Wien, Salzburg, Washington, Nagasaki und Warschau. In Mährisch Ostrau führte er Handschriftenstudien in mährisch-schlesischen Archiven durch. In die Studien wurden tschechische Historiker aus Budweis, Ostrau und Prag einbezogen. Die Tschechische Forschungsgemeinschaft stellte Projektmittel bereit. 2003 erhielt er die Ehrendoktorwürde der Schlesischen Universität Troppau (Tschechische Republik); 2010 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Naturwissenschaftlichen Klasse der Sudetendeutschen Akademie der Wissenschaften und Künste berufen.

Inhalt:
Johann Freiherr von Mikulicz-Radecki (* 16. Mai 1850 in Czernowitz; † 14. Juni 1905 in Breslau), war ein deutsch-polnisch-österreichischer Chirurg. Auf vielen heute eigenständigen Gebieten der Chirurgie leistete er Pionierarbeit. Wie viele Menschen aus der Bukowina beherrschte er fünf Sprachen und veröffentlichte später nicht nur in Deutsch, sondern auch in Polnisch, Russisch und Englisch. Die Frage nach seiner Nationalität ist müßig; Mikulicz war ein "Buchenland-Europäer". Mikulicz begründete eine deutsche Medizinerdynastie, aus der auch der Jubilar stammt. Den Rang eines Generalarztes bekleidete er sowohl in Deutschland / Preußen als auch in Österreich-Ungarn.

Das Geburtstagsständchen spielt Klaus Gerhard Hampl auf der Klarinette. Er wurde am 12. April 1964 in Kaufbeuren geboren, ist seit 1999 Kulturbotschafter seiner Heimatstadt und zählt zu den international gefragtesten deutschen Klarinettenvirtuosen. Die Liste renommierter Musiker und Ensembles, mit denen er zusammenarbeitet, reicht vom russischen Rimsky-Korsakow-Quartett über das italienische Trio Michelangelo und das Quartetto di Roma bis hin zum Bamberger Streichquartett und zu Solisten aus dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks.  2005 erhielt er den Sudetendeutschen Kulturpreis für Darstellende und ausübende Kunst. Im gleichen Jahr berief ihn die Sudetendeutsche Akademie der Wissenschaften und Künste zum ordentlichen Mitglied der Klasse der Künste und Kunstwissenschaften.

Das Malinconia-Ensemble besteht aus Helmut Scheunchen (Leitung und Violoncello), Chieko Schmidt-Mitsuhashi (Sopran), Ramin Trümpelmann (Violine), Günter Schmidt (Klavier).

Programm:
Franz Benda "Sonate Es-Dur für Violine und Generalbaß - Allegro, Adagio, Andante con variazioni
Karl Michael Komma in memoriam zum 100. Geburtsjahr - Aus: Les Ponts. "Sechs Impromptus für Klavier nach Arthur Rimbaud (Nr. 5)"

Priv.-Doz. Dr. Andreas Wehrmeyer "Glückwunsch zum 70. Geburtstag von Dr. Dietmar Gräf"

Dietmar Gräf  "De melanconia a gioa (2009) für Klaviertrio", "Studie für Cello solo" (Erstaufführung), Drei Lieder, 1. Satz aus der Violinsonate „Der Mythos des Sisyphos", "Helle Sterne für Singstimme und Klaviertrio" (Text: Monika Taubitz)

Pause

Widmar Hader "einsamer wolf für Singstimme und Klaviertrio"
Edmund Nick "Drei ausgewählte Lieder"
Ignaz Moscheles "Introduction et Variations concertantes für Klaviertrio"

Franz Benda (* 1709 Benatek an der Iser, † 1786 bei Potsdam) wirkte als 1. Violinist und Kapellmeister in der Kapelle des Starosten Suchaquewsky in Warschau, als Königlicher Musicus in Dresden und ab 1733 in der Kapelle des damaligen Kronprinzen und späteren Königs Friedrich II., dessen Berater in musikalischen Angelegenheiten er zum Schluss war.

Karl Michael Komma (* 1913 Asch, † 2011 Memmingen) war von 1940 bis 1945 Leiter der Musikschule in Reichenberg und lehrte von 1954 bis 1989 Musikgeschichte, Tonsatz und Komposition an der Musikhochschule Stuttgart. Bis zu seinem Tod prägte er das Musikleben seines Wohnortes Reutlingen.

Dietmar Gräf (*1943 Marienbad) wirkte und wirkt als Organist, Chorleiter, Dirigent, Domkapellmeister, Komponist sowie als Intendant und Künstlerischer Leiter des KneippMusikFestivals in Bad Wörishofen, wo er seit 1969 lebt. 2004 wurde er zum Mitglied der Akademie berufen.

Widmar Hader (*1941 Elbogen) studierte unter anderem bei Karl Michael Komma. Von 1972 bis 1992 war er Chorleiter der Südmährischen Sing- und Spielschar, von 1990 bis 2006 Direktor des Sudetendeutschen Musikinstituts in Regensburg. 1987 wurde er zum Mitglied der Akademie berufen und ist zurzeit deren Vizepräsident.

Edmund Nick (*1891 Reichenberg, † 1974 Geretsried), promovierter Jurist und Komponist, wirkte in Breslau, unter anderem am Schlesischen Rundfunk. 1952 bis 1956 war er Leiter der Musikabteilung des Westdeutschen Rundfunks. Er vertonte zahlreiche Gedichte seines Freundes Erich Kästner.

Ignaz Moscheles (* 1794 Prag, † 1870 Leipzig) war mit Ludwig van Beethoven befreundet und galt als einer der hervorragendsten Klaviervirtuosen in Europa. Ab 1846 unterrichtete er am Konservatorium in Leipzig, wohin ihn sein Freund Felix Mendelssohn-Bartholdy geholt hatte.

Das Malinconia-Ensemble wurde zur Erinnerung an unbekannte Musikwerke und vergessene Komponisten Mitte der 80er Jahre des vorigen Jahrhunderts gegründet. Das Repertoire reicht vom Klavierwerk und Lied bis zu großen Kammermusikwerken und Kirchenmusik vom 17. Jahrhundert bis zur Gegenwart. Das Ensemble hat zahlreiche CD-Aufnahmen eingespielt und bei Konzerten in Estland, Lettland, Finnland, Polen, Österreich und Tschechien Werke von etwa 200 unbekannten Komponisten aufgeführt. Dadurch hat es wesentliche Beiträge zur Rezeptionsgeschichte geleistet.

em. o. Univ-Prof. Dr. Wolfdieter Bihl wurde am 11. Mai 1937 in Linz geboren. Er studierte 1955 bis 1962 Geschichte, Latein und Anglistik an der Universität Wien und erwarb anschließend das Doktorat der Philosophie. Er promovierte 1962 mit der Arbeit "Österreich-Ungarn und der Friede von Brest-Litowsk" bei Hugo Hantsch. 1975 wurde Bihl Universitätsdozent für Geschichte der Neuzeit. Er habilitierte sich mit der Arbeit "Die Kaukasus-Politik der Mittelmächte 1914-1918" und wurde 1977 außerordentlicher Professor der Universität Wien. Er war 1988-92 und 1996-99 Vorstand des Instituts für Geschichte an der Universität. Seine Forschungsschwerpunkte waren die politischen Beziehungen Mitteleuropas zu Ost- und Südeuropa und zum Orient, insbesondere die Geschichte der Ukraine und des Osmanischen Reiches sowie der Erste Weltkrieg. 2002 wurde er in den Ruhestand versetzt. Die Sudetendeutsche Akademie der Wissenschaften und Künste berief ihn 2004 zum ordentlichen Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse.

Musikalische Ergänzung:
Varvara Manukyan, Klavier, spielt armenische Musik.
Robert Andreasian (1913-1986): Klavierbearbeitungen armenischer Lieder von Komitas -
  Garun a - Es ist Frühling
  Tzirani tzar - Der Aprikosenbaum
Komitas Vardapet (1869-1935): Fünf Tänze
Yerangi-Unabi-Marali-Shushiki-Yet u araj
Arno Babadganyan (1921-1983): Elegie in memoriam Aram Khachaturian

Varvara Manukyan wurde in Yerevan, Armenien, geboren.Nach Ihrem Umzug nach Moskau studierte sie Klavier am Moskauer Gnessin-Konservatorium. Ihr zunehmendes Interesse an historischer Aufführungspraxis und historischen Musikinstrumenten führte sie an das Moskauer Tschaikovsky- Konservatorium, wo sie das Konzertfach Cembalo und Hammerklavier studierte und "mit Auszeichnung" abschloss.
Anschließend begann Varvara Manukyan ein Aufbaustudium am Moskauer Tschaikowsky-Konservatorium, das sie als DAAD Stipendiatin an der Hochschule für Musik und Theater München bei Christine Schornsheim fortsetzte und mit dem Meisterklassendiplom Cembalo beendete. Zusätzlich erweiterte sie ihre Studien durch Meisterklassen unter anderem bei Davitt Moroney, Ton Koopman und Andreas Staier. Ihre Konzertätigkeit als Solistin am Cembalo und Hammerflügel sowie auch als Mitglied des Cuvilliés-Trios führte Varvara Manukyan durch Europa und Asien. Im Januar 2010 hatte die Musikerin ihr Debüt im Wiener Konzerthaus. Zurzeit lebt sie in München, wo sie unter anderem bei der Bayerischen Philharmonie und der MusikAkademie Schwabing tätig ist.

Empfang mit armenischen Speisen und Weinen.

Messezentrum Augsburg, TC Ebene 2, Raum 2.11 B

em. o. Univ-Prof. Dr. Herbert Zeman wurde am 4. Juni 1940 in Pernitz / Niederösterreich geboren. Nach dem Abitur studierte er von 1958 bis 1966 Germanistik und Anglistik an der Universität Wien, dort auch Gesang. Er wurde 1966 zum Dr. phil. promoviert und habilitierte sich 1972. Im Jahr 1976 wurde er zum o. ö. Universitätsprofessor für Neuere deutsche Literatur mit besonderer Berücksichtigung der österreichischen Literatur an der Universität Wien berufen. Er lehrte an den bedeutendsten Universitäten aller Kontinente und beeinflusste mit seinen zahlreichen Publikationen die Entwicklung der von ihm vertretenen Lehre und Forschung richtungweisend. Sein besonderes Interesse gilt der Deutschen Literatur des 17. und 18. Jahrhunderts, ins besondere der Goethe-Zeit im engeren Sinn, der Österreichischen Literatur in ihrer Gesamtentwicklung und dem Zusammenwirken von Dichtung und Musik (Begründer der literaturwissenschaftlichen Libretto- und Liedforschung).
Als Präsident der Österreichischen Goethe-Gesellschaft und in anderen öffentlichen Funktionen hat er nicht unwesentlichen Anteil am allgemeinen kulturellen Leben in Österreich.
Er führt im bewussten Anschluss an den Literarhistoriker August Sauer die österreichische Literaturforschung fort, ohne - wie dieser - die gesamtdeutsche Literaturentwicklung außer Acht zu lassen.
2011 wurde ihm das Große Verdienstkreuz des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland verliehen. Die Sudetendeutsche Akademie der Wissenschaften und Künste berief ihn 1987 zum ordentlichen Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse; von 1994 bis 1997 war er Präsident der Akademie.

Musikalische Ergänzung:
Teresa Puhrer (Sopran)
Julius Zeman (Klavier)

em. o. Univ-Prof. Dr. Herbert Zeman wurde am 4. Juni 1940 in Pernitz / Niederösterreich geboren. Nach dem Abitur studierte er von 1958 bis 1966 Germanistik und Anglistik an der Universität Wien, dort auch Gesang. Er wurde 1966 zum Dr. phil. promoviert und habilitierte sich 1972. Im Jahr 1976 wurde er zum o. ö. Universitätsprofessor für Neuere deutsche Literatur mit besonderer Berücksichtigung der österreichischen Literatur an der Universität Wien berufen. Er lehrte an den bedeutendsten Universitäten aller Kontinente und beeinflusste mit seinen zahlreichen Publikationen die Entwicklung der von ihm vertretenen Lehre und Forschung richtungweisend. Sein besonderes Interesse gilt der Deutschen Literatur des 17. und 18. Jahrhunderts, insbesondere der Goethe-Zeit im engeren Sinn, der Österreichischen Literatur in ihrer Gesamtentwicklung und dem Zusammenwirken von Dichtung und Musik (Begründer der literaturwissenschaftlichen Libretto- und Liedforschung).
Als Präsident der Österreichischen Goethe-Gesellschaft und in anderen öffentlichen Funktionen hat er nicht unwesentlichen Anteil am allgemeinen kulturellen Leben in Österreich.
Er führt im bewussten Anschluss an den Literarhistoriker August Sauer die österreichische Literaturforschung fort, ohne - wie dieser - die gesamtdeutsche Literaturentwicklung außer Acht zu lassen.
2011 wurde ihm das Große Verdienstkreuz des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland verliehen. Die Sudetendeutsche Akademie der Wissenschaften und Künste berief ihn 1987 zum ordentlichen Mitglied der Geisteswissenschaftlichen Klasse; von 1994 bis 1997 war er Präsident der Akademie.

Moderation: Prof. Dr. Oliver Jahraus, Ludwig-Maximilians-Universität München

Inhalt
August Sauer (* 12. Oktober 1855 Wiener Neustadt / Niederösterreich, † 17. September 1926 Prag) besuchte das Schottengymnasium in Wien und legte 1873 die Matura-Prüfung ab. Danach studierte er Deutsche Philologie, Anglistik und Geschichte an der Universität Wien. 1877 wurde er zum Dr. phil. promoviert. Nach einem Studienaufenthalt in Berlin habilitierte er sich 1879 in Wien. Es folgten akademische Zwischenstationen an der Universität Lemberg und der Karl-Franzens-Universität Graz.
1892 folgte er dem Ruf der Karl-Ferdinands-Universität, der Deutschen Universität in Prag, auf den Lehrstuhl für Deutsche Sprache und Literatur. 1907/08 war er Rektor der Universität.
Einen Großteil seiner Arbeit widmete er der Herausgabe von Werken Johann Wilhelm Ludwig Gleims, Johann Peter Uz', Ferdinand Raimunds und Franz Grillparzers.

in Zusammenarbeit mit der Karl Graf Spreti Stiftung